金文多是今天这三位摄影师中***年轻的一位。他出生于 1993 年，在首尔长大的他毕业于龙仁大学平面设计专业。毕业后不久，他就作为一名平面设计师在出版界和音乐界找到了客户。
然而这份工作需要他接管或完成一些项目，这些项目有时便会包含摄影。金文多为音乐家和歌手们创作专辑封面，同时也为《Vogue》和《Dazed》这样的时尚杂志工作。他相信随和的人更容易获得成功，因为他们愿意追随自己的直觉，并有随时做出尝试的准备。而这，也正是发生在他身上的事：
我的时尚摄影之旅开始的很自然，第①批模特是我的朋友们，开始只是拍着玩玩，想要保留住和朋友们之间鲜活的回忆。在我持续拍摄这些照片的过程中，一些时尚杂志联系了我，想要和我合作。
但那时我有个小毛病：在很长一段时间里我无法拍摄全身照，没有任何理由就是不能。我更加喜欢描绘上半身。***后，我克服了这个问题，直到那时我才称自己为一名职业时尚摄影师。
通常情况下，我不提前安排拍摄，也不做任何日程规划。在拍摄照片前，我会选择地点和背景，装好灯光并告知我的团队。我的团队包括一名化妆师、一个发型师和几名模特。我当天的情绪对于那天拍摄的照片有着很大的影响。
在过去，摄影被用来记录一个瞬间。而如今，摄影更多地被用来展示人们的喜好，比如审美标准。摄影开始超越了媒介本身，打破了边界。
我在“技术”方面并不先进，我只是喜欢用图形、绘画、3D 图像或者移动影像这一类的工具给我的照片添加一些效果。
当代摄影有很多流行趋势，摄影师永远都在寻找新的艺术表达形式来吸引更多的人。我并不排除摄影师很可能回归到过去、在他们的作品中将过去的审美和未来的技术结合的这种可能。
总的来说，摄影无国界，它是被个人所创造的。因此，对于韩国摄影有什么特征这样的问题我便觉得很难回答。不过，我觉得韩国人好像痴迷于追求***，不管是摄影师还是消费者。
我可以足够幸运地说，我的客户支付了我很高的薪水，但是他们的要求也非常之高，经常让我感到压力巨大。
音乐、娱乐和美容产业在韩国都极度发达，所以这些领域对摄影师的需求也非常高。我觉得我之所以能够幸运地被注意到要归功于之前平面设计师的工作。
我的绝大部分客户来自于音乐行业，音乐家们邀请我为他们的个人档案和专辑进行创作，与他们合作***重要的就是在音乐和图片间创造出一种和谐舒服的氛围。而美容产业喜欢我的风格则是因为我的照片并不是记录他们的工作而是在加入我自己的风格后创作出一些全新的东西。
我工作中***开心的时刻就是看到自己过去拍摄的照片时，它们就像是我回忆的纪念品。我创作它们的时候可能正处于极度沮丧之中或是在巨大的时间压力之下，然而当我看到它们的那一刻，我想起了过去，它们在我眼中看起来是那么美丽。
工作中***大的挑战就是要领导一个不小的团队，有时我会觉得我像是一个外景的电影导演一样。尤其对于时尚摄影来讲，拍摄时需要一组专业人员的到位，但是我又是一个很害羞的人，我有时候会觉得自己很渺小，所以当一切准备就绪，需要发号施令时我常常感到头疼。
对于未来，我只希望我能够保持自己现在工作的状态，并且能在离世前将我的潜力全部发挥出来。
