在 摄影中说到「 飘浮 」，除了想到之前日本的飘浮少女作品中直立式的古怪飘浮外，还有超现实风格的摄影作品中常出现的唯美系飘浮。画面中麻豆飞扬的发丝、裙摆和柔美展现的肢体，彷佛是真的在失重空间内拍摄一般。究竟是怎么做到这样的效果的呢？来看国外摄影师们的实拍解秘分享，教大家一起 入门 超现实人像摄影创作。
Photoshop 大神，请赐给我飘浮的力量！
在处处拥有地心引力的地球上，人类多少有想要腾空浮于地表至上的幻想，虽然说实际上很难达成，但却能通过摄影的技巧来制造假象。例如利用连拍或较快的快门拍摄人们跳跃的瞬间，就能捕捉到腾空的画面，但像那种梦幻优美的飘浮作品大多还是需要借助后制合成来实现。当然，拍摄和合成的方法有很多，简单常见的莫过于以主体去背贴上背景，或是将支撑物去掉的方法，而另外再进阶一点的还有拼凑合成的形式，对于技术的要求相对较高。
▲如此优美的飘浮感，多半需要靠PS大神赐于神力外，也需要多多练习。Photo by Ravshaniya
入门级：去除支撑物法
想入门超现实飘浮人像创作，不妨从这里开始，因为这个手法相对其他比较简单且不复杂，后制起来也比较容易。主要是先将拍摄主体利用各种支撑物摆出想要的飘浮姿势进行拍摄，再通过Photoshop将画面中的支持物去掉。操作时，建议将相机固定在脚架上拍摄，除了拍摄主要作品画面外，还要另外拍一张纯场景照，用于后制补景之用。
▲利用椅子和木块让麻豆摆出「飘浮」的姿势后拍摄，再拍一张没有人物的场景，
之后就进入后制软件中消掉除原画面中的支持物。Photo by Dani Diamond
▲如果PS技术高超，且支持物相对较细小时，
就算不用拍摄场景图亦能完成。Photo by Luke Sharrat
进阶级：画面拼凑补偿法
所谓的画面拼凑，是将麻豆的飘浮动作肢体分解成几个部分分次拍摄，例如主体躯干、发丝、表情、裙摆、手臂姿势等，再利用去背合成的方式合在一起。这对于摄影师合成技术的要求较高，拍摄时也要多考虑各部分光影是否相符的因素。摄影师Brooke Shaden 通常在做此类创作时，会事先绘制画面草稿，方便拍摄过程中安排拍摄位置和角度，毕竟画面的拆解再拼凑，讲求准确的位置和角度，才能顺利合成出自然的结果。
除了飘浮主体可用拼凑法完成，场景的部分若是想制造不一般的浅景深效果，亦可使用分布拆解拍摄法来进行组合。
▲摄影师Marina Gondra的这张飘浮于阳光中的作品，拍摄时可下了一番功夫。
