“留白” 原指中国传统绘画中的一种艺术表现方式，通过留出一些空白，营造视觉上的层次感,增强欣赏者的想象空间，给人以想象上的张力，丰富绘画本身原有的意义。留白不仅是一种表现手法,更是一种审美意识，画论中有“大抵实处之妙，皆因虚处而生”，“画在笔墨处，画之妙在笔墨之外”之说，画面的空白也有此功效。
中国造型艺术更多的讲哲学，也影响着艺术创作方法—写实还是写意。写意的艺术创造时不求形似求神似，追求抽象意蕴。作画时大胆取舍，保留最能表现物我精神气质的形象特征，画面上留有大块空白，形成了绝妙的空灵感，给了观赏者想象与再创造的空间。中国的绘画和哲学等这些传统对于中国摄影家影响很大，因为绘画和摄影之间相通之处很多，我们会把在绘画中的表现手法移植到摄影艺术之中来。
人像摄影相对写实，画面大都以人为主，但是有两类照片需要留白：一类追求画面情感的延伸、形式的张力和状态、意境的画面需要特意的留出空白，另一类是画面中的背景、陪体等需要衬托主体的部分，这些也占一定面积，属于画面中的白。“白”本身并不能代表摄影师所要的真正的表达,我们是通过¬“白”的虚来衬托画面的主体，避免画面的堆砌、拥塞，将画面的主与次、大与小、疏与密、实与虚安排得清新明快、主次分明、浓淡相宜、虚实得当，产生自然、和谐之美。
因为这留白，方寸之间，天高地阔、山长水远，跃然纸上。在读者的想像里，完成了艺术境界的再造，延伸了艺术的领地和意蕴。下面的篇幅里，我来用不同的图片讲述在留白构图里，人物美姿和情绪如何用不同的构图形式来体现。
一、人物居中上留白
上留白的画面一般和外景中头顶上方的风景和被摄者的眼神相关。当我们需要表现在特定风景下景和人的呼应和和谐时，会在头顶的上方留出空白。
图1中，花树非常高大，因为人的比例和树的比例差异很多，当我们需要拍到更多树的部分时，就需要用广角低机位来拍摄。而过低的机位会使镜头先靠近身体的腿部，使腿部变形，那就需要让被摄者表现出相应的姿态来呼应。
图1中我选择了模特的背侧，这样可以使模特胸部和背部的线条得以体现，手臂和脸部构成了S形的曲线，使整体线条趋于柔和。
图1
图2中，草场和蓝天白云清爽开阔，拍大场景时，可以使模特的美姿更加舒展。
图2
因为画面的重点是表现天空，所以在美姿的调整上可以让被摄者抬头向上，然后在上方留白。
注意，画面中的空白不是随意留多或留少的，而是要根据美姿在画面中的大小比例来留。
