都说“少即是多”——主体以外的画面元素越少，主体会越突出，但这并不是 100% 正确的真理。实际上，在摄影作品中正确地使用一些小道具，可以有效地为你的画面增添一些创意和活力。
在摄影作品中添加小道具，有哪些正面效应？使用小道具时有哪些注意事项？如何更有创意地使用它们？往下看，您就明白了。
1. 为什么要使用道具？
通常，在照片中加入除主体以外的其它道具，可以让它与主体产生相互关系，为画面增加趣味性，或增加场景信息。具体到不同的摄影门类中，道具的作用又有一些区别。
静物摄影
在静物摄影（或产品摄影）中，道具往往用于构建你所拍摄主体的场景，为作品提供真实、自然的氛围。
以下图为例，在这张照片中，茶壶、盘子和茶叶都是场景的构成元素，让主体——那一堆巧克力饼干，显得更有“生活感”。
风光摄影
在风光摄影中（尤其是广角的“大风光”），在前景处放入道具是一种常用的手法，这样既可以避免画面过于空旷，缺乏关注点，还能通过大小对比为整个画面提供空间尺度感。
如下图所示，帐篷不仅让地面多出了兴趣点，还让人直观地体会到了星空的广袤。
人像摄影
道具在人像中的应用是最多样化的。它可以创造某种情绪，补充说明人物的身份/特征/状态，还可以创造一些特殊的视觉特效。
我们来看个例子。下方左图的铁丝网营造出了一种压抑的气氛；而右图的放大镜堪称“画龙点睛”——单凭这一身行头，“大侦探”的气场可是远远不够的。
再比如说，只是简单地把球抛起来，高速快门拍摄，就能营造出“超现实感”——悬浮的球；而拿着彩色飘带的女生肖像，则会很生动活泼，富有动感。
