踏入金秋十月，沉寂半年多的国内外艺术业界也逐渐热闹起来。21世纪经济报道记者从各大画廊、艺博场馆处了解到，在马上到来的十月末与十一月，将有一大批丰富的艺术家展览纷纷新鲜出炉，为这个秋末冬初增添多几分色彩和期待。
01 安藤忠雄大展在京开幕 回溯解读生命之“青春”
10月12日至2022年1月9日，第五站“安藤忠雄全球巡回展**北京站·青春”大展在北京民生现代美术馆对公众开放。安藤忠雄是近年来建筑界人物中的大热，其作品看似简单，实际上却十分具有辨析度，建筑几何与清水混凝土建筑设计在他手上交织如诗。
本次展览是安藤忠雄建筑设计生涯迄今最为全面的大型回顾展。通过精致的建筑模型、详尽的设计手稿、大量独有影片、旅行速写和照片，追溯大师的足迹，来呈现安藤忠雄对建筑、环境、城市，以及对疫情之下的地球的思考。展览将分为“空间原形”“城市挑战”“景观创造”“历史对话”四个部分，探讨安藤忠雄以“斗士”的姿态，持续挑战大半生的建筑事业，及耄耋之年对生命之“青春”的回溯解读，呈现一代巨匠安藤忠雄的非凡成就和对未来的思考。
02 帕特·斯蒂尔亚洲美术馆首展于龙美术馆开幕
10月23日，美国著名艺术家帕特·斯蒂尔（Pat Steir）在**的首场重要同名个展“帕特·斯蒂尔”于龙美术馆（西岸馆）开幕，展期将持续至2022年1月3日。展览由艺术家本人密切参与、合作策展，近三十件作品横跨四十载，全面呈现艺术家投身抽象、书法态势、色彩理论与油彩特性的艺术实践，包括数件最具雄心与纪念碑性的绘画，和来自重要博物馆委任项目的近期作品，例如她为美国费城巴恩斯基金会创作的“宁静而隐秘的瀑布”系列。
本次个展是斯蒂尔写给**的情书，特别献予在艺术家职业生涯中启发其艺术实践和美学的**古典艺术与诗歌。1988 年，斯蒂尔曾随旧金山版画工作室皇冠角印刷所到访桂林、北京和上海，在每座城市，她都与**版画师合制木刻版画。作为对**水墨画的回应，斯蒂尔在20世纪80年代末创作了她的**幅“瀑布”绘画。她对禅宗佛教的深入研究同样支撑着她的实践，助其摒弃对作品的控制，让位于自然、重力和偶然性的力量。斯蒂尔为创作绘画，将稀释的颜料或泼、或淌、或刷于矗立的画布之上，由重力、时间和媒介的流动性来决定最终的画面效果。
（《帕特·斯蒂尔》展览现场，龙美术馆（西岸馆），2021，摄影：Han Xiaoyi_12）
03 “百达摄影奖”开幕 镜头聚焦可持续发展、探寻“希望”
以摄影和可持续发展为命题的国际前沿奖项百达摄影奖（Prix Pictet）将于11月15日在北京今日美术馆举办展览，围绕“希望”（Hope）这一主题，呈现来自8个**、12位**摄影师的精选佳作，彰显镜头的叙事力量。自2008年成立以来，百达摄影奖致力于通过摄影创作吸引世界对可持续发展，及环境议题的关注，迄今为止共举办九届评选。水、地球、增长、权力、消费、混乱、空间、希望和火，分别成为以往奖项设置的内容主题。
即将于今日美术馆举办的展览聚焦“希望”主题，呈献12位入围摄影师的精选作品。“希望”为艺术家提供了广泛的创作可能，并与奖项最为关注的可持续议题紧密联系。透过镜头，摄影师们探讨了回收资源、重新造林、再野化、科学和医学的发展、通过前沿技术解决全球环境问题等丰富的议题。“希望”展览此前已于多地举办巡展，包括上海以及全球重要美术馆，如都柏林摄影美术馆、瑞士洛桑瑞士联邦理工学院艺术科学综合馆、伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆、东京Hillside Forum、特拉维夫依瑞兹以色列博物馆、意大利维罗纳大瓜尔迪亚宫以及苏黎世鲁玛·韦斯特鲍等。
（百达摄影奖“希望”主题的作品。 官方提供）
04 余德耀美术馆“双展辉映” 呈现艺术家疫情期间力作
10月28日至2022年1月9日，上海余德耀美术馆将举办艺术家赫尔南·巴斯（Hernan Bas）在**大陆的首次个展“选择你自己的冒险（Choose Your Own Adventure）”。此次展览是巴斯横跨近20年的艺术实践缩影，他一直以复杂纷繁的叙事绘画为人熟知。
在早期作品中，他融合抽象表现和装饰图案的超现实景观几乎将人物吞噬其中，或可视为艺术家对人物内心剧变的渲染和象征；近几年，尤其是创作于2020-2021年的新作，除了延续其对材料、色彩、构图的长期实践，也揭示了艺术家叙事方式的转变：取中景构图突出人物的面容和姿态，以高度细腻的笔触刻画逼真的场景，在平铺直叙式的描绘中创造戏剧冲突。航海险境、群鸟突袭、旱灾阴霾显然是巴斯在向文学和电影大师的作品致敬，但或多或少也投射出人们因疫情席卷全球而对真实世界的灾难险境和末日启示所产生的普遍焦虑和不安。
（赫尔南·巴斯，《粉色人造诱饵》，2016，布面丙烯，303.5 × 504.8 × 5.1厘米
艺术家和立木画廊（纽约/香港/首尔/伦敦）惠允，私人收藏，韩国）
11月6日至2022年1月9日，余德耀美术馆项目空间将推出布鲁克林艺术家莎拉·休斯（Shara Hughes）在**大陆的**机构个展“桥（The Bridge）”。休斯超然物外的风景近作，以自然景观为基石，架起了横渡桃源与现实的桥梁。这批诞生于疫情期间的突破性创作着重呈现了休斯对生命与死亡、宇宙与人类、无常与永恒的敏锐洞察。
（莎拉·休斯，《日》，布面油彩、丙烯与染料，172.5×152.5 cm ，2021。作品图片由艺术家及伊娃·培森胡柏画廊（苏黎世/纽约）提供。）
05 卓纳画廊呈献希尔玛‧克林特：分辨善恶树
11月3日至12月18日，卓纳画廊将于纽约东区东69街34号空间欣然呈献展览《分辨善恶树》（Tree of Knowledge），展出作品为希尔玛‧克林特 （Hilma af Klint）于1913年至1915年创作的同名纸上水彩作品。瑞典艺术家希尔玛‧克林特（1862-1944）生前和离世后的数十年一直鲜为人知，但她被誉为二十世纪中最重要及最具创造力的艺术家之一。早在1960年起，艺术家开始创作充满活力且具象征性的画作，她的作品与过往其他艺术家的作品截然不同，比起康丁斯基（Wassily Kandinsky）、 蒙德里安（Piet Mondrian）及卡兹米尔·马列维奇（Kazimir Malevich）等艺术家的抽象作品更是领先数年。
虽然她的大部分开创性作品都由克林特基金会收藏，但这次展览将会展出不在收藏之列而又相当罕见的《分辨善恶树 (Tree of Knowledge) 》系列。该系列创作于1913年至1915年间，凭借这个系列，克林特在完成了雄心壮志的通灵作品四年后又再度获得注目。伴随是次展览，卓纳画廊将于线上展厅《杰作》项目中，探索这组纸上水彩作品背后的历史。
06 卡塔尔博物馆将举办艺术家兼设计师Virgil Abloh的中东首展
11月5日，卡塔尔博物馆（Qatar Museums）将在Garage Gallery at the Fire Station举办知名美国艺术家兼设计师Virgil Abloh的职业中期回顾展。作为他在中东地区的**展览，本次名为“Virgil Abloh: Figures of Speech”的展览将展出至2022年3月31日，全面展示Abloh从视觉艺术到音乐、时尚、建筑和设计的多元化及开创性的媒介探索。
Virgil Abloh生于1980年，受到芝加哥城市文化的启发，从小培养了对设计和音乐的兴趣。在伊利诺伊理工学院攻读建筑学硕士期间，他结识了美国音乐家Kanye West并加入其创意团队，从事专辑封面、音乐会设计和销售工作。2013年，Abloh在意大利米兰创立了自己的独立时尚品牌Off-White™，并于2018年担任路易威登的男装艺术总监。
作为“卡塔尔-美国2021年文化年”的一部分，该项目旨在成为加深各国及其人民之间相互理解的年度国际文化交流活动。卡塔尔博物馆主席Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani表示：“我们相信卡塔尔和整个海湾地区的人们会被艺术家兼设计师Virgil Abloh的富有远见、不畏挑战的作品所吸引。通过本次展览和活动，卡塔尔博物馆将继续致力于培养艺术人才，为其拓展事业机遇，并激发观众灵感。”
