受瞩目的2019影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS|Shanghai）将于9月20-22日在上海展览中心正式拉开帷幕。在中英两国团队和全球范围业内专家的共同努力下，来自亚、欧、北美地区的50家一流画廊、200位艺术家的千余件摄影、移动影像、录像、装置、表演艺术和混合媒体佳作，将与观众见面。历年来备受好评的七大公众版块也全面升级，聚焦国际摄影和影像艺术的最前沿，为观众奉上属于多元化数字新时代的饕餮大宴。
作为亚太地区影响力卓著的影像艺术平台、中国大陆最为国际化的的艺术博览会，影像上海艺术博览会今年正式迈入第六年，成为亚太地区收藏家和观众探索和收藏影像艺术首屈一指的门户。“影像上海”以持续推动和拓展摄影媒介的边界而著称，致力于不断重新定义和激活摄影这种丰富而充满活力的艺术媒介。2019 年，第六届“影像上海”从强大的画廊阵容到特别策展版块，从公众项目到全新委约作品，均可看到“影像上海”对影像艺术实验性特质的强调。展会从各个层面鼓励关于摄影艺术的新技术和新实践，体现对时代和社会生活的即时响应。值得关注的是，本届博览会上，许多作品远非传统概念中的静止图像，从移动影像到录像艺术，从数字艺术、装置、雕塑，到表演艺术和诸多难以定义的独特作品，均汇聚一堂，令观众耳目一新。
诸多在艺术史上留名的经典作品将出现在2019“影像上海”上，如玛丽亚·阿布拉莫维奇（Marina Abramović）、薇薇安·迈尔（Vivian Maier）、恩斯特·哈斯（Ernst Haas）、爱德华·韦斯顿（Edward Weston）、杨福东、萨宾娜·魏斯（SabineWeiss）、维利·罗尼（Willy Ronis）、罗伯特·梅普尔索普（Robert Mapplethorpe）、欧文·潘（Irving Penn）、荒木经惟、森山大道、杉本博司、须田一政 等艺术家的名作。Cory Arcangel、JamesCasebere、XyzaCruz Bacani、Pieter Hugo、IdrisKhan、森万里子、杨福东、孙原和彭禹、曹斐、Adrian Sauer 等国际前沿当代艺术家的作品以及蒋鹏奕、吴季璁、陆扬、陈维、厉槟源、胡为一等本土青年艺术家的全新力作也将首次亮相“影像上海”。
与此同时，“影像上海”创办六年以来，与亚太地区重要的博物馆、艺术中心、画廊等机构保持了密切合作，更令9月逐渐孵化成为上海的“影像艺术季”。2019 年 9 月，全城数十家重要的艺术机构，包括上海摄影艺术中心、龙美术馆、余德耀美术馆、油罐艺术中心、宝龙美术馆和昊美术馆等，均推出了以影像为主题的重要展览，为金秋的艺术风景添上浓墨重彩，联合奏响当代影像艺术的最强音！
第六届影像上海艺术博览会(PHOTOFAIRS | Shanghai)将于2019年 9 月 20-22 日在上海展览中心举办，由合作伙伴保时捷(Porsche)联合呈现。
2019“影像上海”亮点
“在场”版块：由Ocula助力
“在场”版块是一个独树一帜的实验性平台，通过大型作品探索影像艺术与装置、录像、行为等其他艺术媒介的关系，将贯穿整个博览会的现场空间。2019 年『在场』版块由 Ocula 助力，将关注多位前沿艺术家，包括：John Monteith (10 Years Ago & Art Labor，多伦多，上海)、Michael Najjar (BANK, 上海 )、Leila Alaoui (常青画廊，北京，穆林，哈瓦那，圣吉米尼亚诺)、Johannes Wohnseifer (König Galerie, 伦敦，柏林)、Alec Von Bargen (狮語画廊, 上海)、 陈大志 (三影堂+3 画廊, 北京，厦门)、陆扬 (索尔福德大学艺术收藏)、厉槟源(仁庐, 上海)、 程新皓 (Tabula Rasa Gallery，北京)。
“洞见”版块：田野工作（Fieldwork）
“洞见”版块聚焦于摄影发展历程中的特定主题或重要时刻。在此次全新委约的展览中，Para Site艺术空间（香港）将汇集来自东亚及亚太地区的多名艺术家，使用摄影和新媒体挑战传统的景观主题。参展艺术家包括：何锐安、沈绮颖、萧伟恒、王禾璧、刘卫、谭荔洁、王居延、阮纯诗、杨圆圆，以及下道基行。展览题为“田野工作”，由 Para Site 艺术空间副总监谢清(ClaireShea)策展，将探讨媒介的当代力量以重新审视历史，挖掘未曾被重视过的视角与观点；通过重新定义过去，以考虑其在塑造未来中的作用，并反映关于领土、文化、身份和国家的思考。
“收藏家特展”: 高瞻远瞩 （Taking the Leap）
“收藏家特展”版块将从著名的英国索尔福德大学艺术收藏中精心挑选，集合中英两地艺术家，推出群展“高瞻远瞩”，特展由著名策展人郭瑛策划，她曾因在第57届威尼斯双年展上为香港馆担任策展人而获得广泛认可。郭瑛以“高瞻远瞩”为题，意图使藏家与观众离开其舒适区，思考收藏数码艺术品的新方式。展览汇集多位前沿艺术家，包括：孙逊、曹斐、陆扬、Thomson& Craighead、Mishka Henner、 Liam Young、 Simon Faithful、 LizzieKing& Craig Tattersall，以及Luke Ching。从Mishka Henner拥有抽象画质感的高分辨率卫星图像复合成像，到Jon Thomson和 Alison Craighead的摄影灯箱另类美学，从LiamYoung 基于史上首部全激光扫描技术电影的摄影静帧，到Luke Ching用针孔相机拍摄的概念作品，这些艺术家均“高瞻远瞩”，联手创造了数字时代的风景，也体现了索尔福德大学艺术收藏的精神。多媒体艺术家陆扬的全新委约装置作品将出现在“影像上海”主入口处。
“连接”版块: 摄影与技术
“连接”版块旨在探索摄影与新科技之间的关系。这个版块以艺术机构和画廊带来的作品展现影像媒介的多样性以及艺术家如何利用科技捕捉不同的思考、情绪和想法。2019 年『连接』版块更侧重于摄影与新技术(VR、AI、社交媒介等)之间的关系。美国艺术家 Cory Arcangel带来系列作品“The Lakes”用其风格独特的创作探讨过度消费图像的文化现象。錄映太奇（Videotage）带来两组成对比的作品，展示不同时代、媒介和世代香港不断变化的影像艺术。孙原和彭禹的作品《这个世界值得你去奋斗》以诡计质疑他们自身和观众对于“现实”的感知。屏幕间（SCREENROOM）则利用社交网络举办“朋友圈摄影大赛”，致力于在日常环境中呈现运用屏幕作为媒介的艺术家作品，进而探讨创作性于想象力边界，并激发艺术谈论。Nowness 和 Osage Art Foundation将呈现Alexey Marfin的 VR装置作品，描绘了五位陌生人在香港的私人生活，体现了高密度城市中的亲密感。曹斐的代表作品《霾与雾》将由索尔福德大学艺术收藏呈现。胡为一则会以上海展览中心的建筑为主体，呈现一件录影作品。
