自然光总是美好的，尤其是当你知道如何去利用它们拍出一幅美好的照片的时候。关于使用自然光来拍摄人像的时候我们又需要了解些什么呢？为什么很多摄影师都喜欢用自然光拍人像而非人造光呢？
首先来说，就是真实了，虽然说人造光同样可以制造真实的感觉，但是对于大多数并没有太多经验的摄影师来说，*真实的感觉肯定来源于自然光，如果人造光源一旦使用过头，显然会给人以虚假的感觉，让观看者很难和画面中的内容产生联系，要是大脑关注点在奇怪的光上面，它很有可能会改变图像的预期情绪。
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当然*主要的，就是自然光对于我们来说是*经济的方式了，我们可能没有时间去学习如何布光，也不会有那么多专业的照明设备来进行打光，而利用大自然提供给我们的自然光自然就是大部分我们这样的非专业摄影师的***布光了。我们只需要购买相机和镜头，其他的，就交给太阳吧。
而且使用自然光会节省我们大量的时间，我们不需要额外的时间去准备布光。
当然这并不是说布光不重要，在专业摄影领域，有计划的布光依然是*重要的环节。可是当我们练手的时候，自然光俨然是一个天然的光线训练场，地球在移动，阳光的角度和光线的质量也在不停的随着时间的改变而改变，我们需要熟悉每一个时间段光线的特点才能拍出我们想要的效果。甚至就连多云天气和阴雨天气的光线也是不同的。
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不过这也是使用自然光拍摄的***缺点，或者说是软肋，我们必须要有时间感，通常来说，在一天中，只有几个小时是适合我们拍照的，而其他的时间，光线不是太强就是太硬，并不能帮助我们获取美好的图像。因此我们必须要让自己在限定的时间内完成拍摄。可以培养我们的时间感同时也能督促我们的效率，我觉得这很好啊。
比起人造布光这种认真学就能学得会的技能，我觉得在每时每刻都能够利用好现有条件下的自然光来拍照并且拍出当前环境下***的照片才是***的才能。
更重要的是，练习使用自然光来拍照可以帮助我们省去大量人造布光的时间，我们可以将我们的大把大把的时间用在前期的准备和后期的处理上。据说有的摄影师之前喜欢人造光源，而每次拍摄都需要 10 个小时以上（包括前期准备时间和后期收拾时间），而改用自然光之后一整套拍摄流程下来就只需要三四个小时就完成整个拍摄任务了。
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自然，没有什么东西是完美的，自然光的缺陷就是局限性，对于自然光，我们总是被动的，尤其是到了太阳落山以后，除非是拍摄城市的灯光（当然这也不算是自然光了），就没有办法进行拍摄了。而在工作室中我们可以利用人造光模拟出许多效果的光线，这些都是自然光所不能达到的。
利用自然光做日常练习很好，但不管如何，还是要因人因地因（题）材制宜，这样才能够拍出我们心目中*理想的照片。
摄影本来是黑白的。
虽然早在 1840 年摄影术诞生之初人们就开始尝试拍摄彩色照片，但是受当时技术的影响，这些早期的彩色照片的质量非常低，而且可能需要连续曝光长达数小时甚至数天。直到 1855 年，苏格兰物理学家 詹姆斯·克拉克·麦克斯韦 才***依照彩色视觉原理提出了红绿蓝三色光成像的三色法，这也成为了现代彩色摄影技术的源头。
尽管如此，由于早期彩色摄影的材料相当昂贵，除非特别需要，否则***不会有人专门去拍摄彩照，更不要说大范围的民间应用了。直到柯达公司经典的 Kodachrome 的量产才让彩色摄影的代价不再那么高昂，也让彩色胶片装进了更多非专业非商业摄影师的相机里。
