摄影师荷心
入秋后的一个***，隔着电脑屏幕，采访了远在丹麦进修时尚摄影的荷心。摄像头的另一边，她扎着马尾，额头前留着短短的齐刘海，露出长又淡的眉毛,显得十分精神，说话之间也透着活泼。
本科学历史的她，毕业后做着一份世人觉得“不错”的教师工作，但一眼可以望穿未来的生活，让她感到无趣。人活着的意义是什么？人的价值该如何体现？告别无忧无虑的大学时代，她开始认真思考未来。小时候爱画画写字的她，开始拿起相机拍照。随着摄影天赋的显现，在接触摄影短短的一年后，幸运地在国际摄影节上拿到了人生**个摄影奖，这激发了她当摄影师的决心，于是她辞去了稳定的工作，考研去了北影研究摄影史论。
在理论研究之外，她实验了许多不同摄影艺术的表现手法，作品多次在摄影节上展出，并在近期获得了 “Top20中国新锐摄影师“奖。对于生活而言，摄影师除了保持自身艺术追求之外，如何在社会中谋生也非常重要。物质压力太大也会影响艺术创作，荷心意识到了这一点， 她明白“只有实现财务自由，才能让自己更纯粹地做艺术”。近期，她前往丹麦进修时尚摄影，立志成为了一个商业与艺术融合的时尚摄影师，努力完成财务自由的同时坚持艺术创作， “时尚摄影是生存方式，艺术才是我生命的主题”。
编辑:你本科是研究历史方面的，为什么后来会选择来深入学习摄影?
荷心：大四的时候比较空闲，就开始玩起了摄影。毕业后先当过一年的高中历史老师，学校的生活比较单一，课后同事们日常探讨的都是关于房子、课时费等琐碎事，这种一眼望到头的生活让我感到无趣。那时我对周围的环境很敏感，会用相机记录下许多日常的细节。偶然去参加摄影活动，把拍的照片拿给前辈老师看，老师觉得我颇有天赋，很幸运地就被推荐去参展济南国际摄影双年展，作品《周遭》入选了那一年的摄影新人奖，给了我很大的鼓舞。所以我下定决心转行，继续深入研究摄影，而读研正是*合适的选择。
编辑：辞去稳定的工作，再跨专业考研，内心有过挣扎吗？
荷心：当时自己其实也挣扎了许久，不过*终还是向梦想妥协了。在年轻的时候，如果没有勇气去追逐梦想的话，一生算是还没开始就已经结束了。
我记得考研复习的某一天，从自习室出来，四川的冬天难得出现了阳光，还有一丝风，我站在高高的阶梯上，当时觉得异常的幸福。周围许多年纪相仿的人都在谈论怎么赚钱，如何变美，而我在通过学习获得知识，做着自己想做的事情，内心有一种很平静而充实的幸福感。 现在回想起来，闭关学习的考研期间是我人生很重要的转折。密集地自学艺术史、摄影史、哲学等，让我从原来历史的领域进入了新的领域，打开新的大门。那时候的自己，内心很丰满。
编辑：为什么会选择摄影理论方向，而不是偏向实践的图片摄影专业？
荷心:我很喜欢创作，喜欢艺术表达，但我觉得浮于表面“好看“的拍摄技巧，单纯的摄影天赋都支撑不了长久的创作。世界上有艺术天赋的人很多，但发展的方向都不一样。学理论可以在思想上帮助我，丰富我的精神养分。只有扎实的学术知识和理论背景，才能帮助我对自己有更清晰的认识，不会云里雾里，不知在哪里。
编辑：对于摄影师来说，摄影学术的研究与拍摄，你觉得哪个更重要？
荷心：我不能给你太肯定的答复，因为我目前也在探索中，没有特别清晰的认识。理论确实能给摄影提供想法，但理论只能说明产生的情况，却不能预知未来的方向。不能否认理论是很重要的，它能帮助你了解自己在哪里，所拍的东西源自哪里，有什么实验手法可供你选择，可以对自己有些大概的评价。而实践是具有创作性的，你能创作一些理论上没有的新事物。我觉得学不学理论不重要，重要的是你对生活的敏感以及足够的精神储备，要明确自己想表达的是什么。
作品《今天你会不会来》（部分）
作品《*后一块绿地》（部分）
从四川来到更多元化的北京，到处都有着丰富的学习资源。研一时，荷心会去清华大学旁听《中国传统文化精神》的课，这门课给了她很多启发，让她意识到人的有趣，并融入在创作中。她关注个人和公众的心理状态和精神性，通过身体行为、不断发问等方式来链接陌生人，不断满足她的好奇心与对世界的疑问。
编辑：研究生期间，你曾经拍摄过《今天你会不会来》、《*后一块绿地》这两组观念较强摄影项目，可以介绍一下吗?
荷心：这两个项目目前现在依然在持续进行中，《今天你会不会来》是一组结合了行为艺术、影像和文字的项目。我与陌生人在不留联系方式的情况下，约定好几天后在某处见面。用照片和文字去记录这个行为，主要是为了探究精神性与人之间的关系。
《*后一片绿地》是在成都天府广场做的一个艺术实验，我在广场中间放了一块绿地，随机邀请100多位路人踩在绿地上，引导他们闭上双眼说出一些对环境的感受，并用摄影与文本记录下整个过程，后期也在收集与他们生活环境密切相关的一些物件。以“环境质疑”与“经济效率”间的制约关系出发，向“人生意义”与“人类存在”的宏观命题提问……其实我所获得的结果不是*重要的，重要的也许是过程中人与人之间的互动交流以及行为本身，同时行为过程中的未知感和不确定性让我着迷。
作品《心跳》
今年年初时，荷心参与了法国贝桑松美院行为艺术节，穿着自己缝制的覆满鲜红calla lily的裙子，赤脚步行了9公里，忍受着双脚的疼痛，在地图上踩出了一个心形，成为了她回忆里一次难忘的经历。”艺术创作源于个人生命的经历和体验，**次把自己仍到一个几乎完全陌生的语言环境里去生活创作，何尝不是一种冒险和行为艺术呢？”
编辑:能聊聊你去法国参加行为艺术节的经历吗？
荷心：去年毕业后回家休息了一段时间，原本打算回北京找工作，后来无意中看到台湾一五一十与别处研究院（画廊）关于贝桑松美院艺术家驻留计划的信息，他们招募行为艺术方面的艺术家，正好我之前的创作有结合行为艺术，便提交了申请，幸运地通过面试，成为那一期的驻留艺术工作者，也让我的好奇心又找到一个“收留处”。
驻地期间需要做一个纯粹的行为艺术，但我对行为艺术算是门外汉，所有的了解多来源于摄影史和艺术史。到了法国后，我先对贝桑松当地进行观察，有了一些感受才开始做《心跳》。Lily是百合花，在圣经中，上帝给了圣母玛利亚一朵lily，她就怀孕了，所以lily意味着新生和生命。创作过程中，我考虑过要不要用百合，但是这样太“学院派”了，而且我个人比较喜欢红色马蹄莲（calla lily）的形状，它也是lily中的一种，所以我*后选择了我喜欢的花朵。对于艺术创作而言，有时候并不是*终呈现的结果*重要，思辨与推翻的过程也许更有趣。*后我以贝桑松美院为起点和终点，在地图上走了一个心形。行走途中掉落的花朵，用白色面粉画圈标记并拍下来，行走路程约9公里，耗时4小时左右。
行走的过程中有很多人对此发出疑问，有人冲你吹口哨，有人问这是*新时尚吗？还有人说你是新娘子吗……特别有趣。走完坐在地上休息了半小时，脚还一直在发抖，也受了些伤，全身疼，但是挺开心的，对行为艺术有了新的感受，现在也很喜欢。
编辑：经历多种摄影实验后，为什么现在会跨度到时尚摄影？
荷心：之前我在摄影创作上的多种尝试，是想通过不断地试错，更加明白自己为什么创作，创作的意义在哪儿，当代摄影的出路又在哪里，是一个积累的过程。当时对摄影的认知很简单纯粹，觉得摄影是艺术的一种表现方式，作为个体去探索和表达一些对社会或对世界的认知。
但在渐渐接触当代艺术的过程中，发现事情并不是我想象中的纯粹。正是因为太热爱艺术，所以在面对它的时候，希望自己能更单纯一些。我需要实现财务自由，才能没有压力，自由地去做艺术。从生计上来说，时尚摄影实用性比较强，能够养活自己。而且我觉得时尚摄影也很有趣，它同样需要融入许多艺术元素，希望能将商业与艺术较好地结合起来，同时继续保持艺术创作。时尚摄影只是生存方式，艺术才是我生命的主题，蜷川实花、安妮•莱伯尼茨这些人就做得很好，她们是我的学习榜样。
