马良，这位与童话《神笔马良》主人公同名的摄影师，有一个“观念摄影师”的奇怪头衔。他经常拍一些造型夸张场景奇特的照片，用他自己的话来说就是：“在你平庸无奇的回忆里，做一个闪闪发光的神经病”。
2012年2月17日，马良带着他的团队，把一辆卡车改装成了“移动照相馆”，从上海出发，计划环绕中国35个城市。马良说，推出“移动照相馆”的初衷是为生活中认识不认识的人们拍照，展现每个平凡生命本应有的光芒。
用最绚烂的形式，让不完美的生活好一点
2011年5月马良构思着要开一辆货车到城市各处，为当地的普通人免费拍老式照相馆才有的照片。经过8个多月的紧张准备，“移动照相馆”计划出炉了。2012年2月17日，进入不惑之年的马良与他的六人团队，开着一辆长4米宽2米的厢式黑色卡车，里面装满了稀奇古怪的各种拍摄道具：40多套巨幅布景，数十套戏剧感十足的衣服、动物头套、30余顶假发、40多个帽子头饰等，从上海出发，计划前往35个城市，每到一处，会在当地朋友提供的场所里搭建起一个临时的照相馆。这个场所可以是一辆古董公共汽车，是某个人家的后院，或者是美术馆的展览厅，一辆废弃的公交巨龙车上。想要马良操刀拍照的人们，可以通过新浪微博报名，而马良会从中选出有趣的人有故事的人去拍摄。
如今，移动照相馆已走过32个城市，行程上万公里，参加拍摄者1500多人。
用马良的话说，现实生活有太多颠沛流离，所以总希望那些小照片比现实稍微美好一些。
大半年来的一路前行，即将结束。其间发生许许多多的故事，有关成长、有关理想、有关爱、有关憧憬……更让马良觉得，这才是艺术一项最重要的功能：展现每个平凡生命本有的光芒。
多好玩、多浪漫的事
9月底，广州。移动照相馆第30站。
马良将第一天拍摄场地，选在了一辆废弃的公交巨龙车上。
这也是移动照相馆一路拍摄的原则之一，接受当地友人的推荐和帮助，尽可能就地取材，拍摄每座城市不同的侧影，比如内蒙古的帐篷，大理的小院，北京的教室，成都的市井生活……最终的原则，在马良看来，就是一个，好玩。
广州的这片拍摄地，藏在一处现代创意园区的角落，打开黑色的卡车，几十个装满道具的塑料箱在地上排成两排，一旁两个架子被各种戏服挂得满满当当。
很多人从附近的深圳、珠海、佛山等地赶来，恋人、家人、朋友，最多的是学生、刚工作的年轻人，不久就闹成一团，在衣服、道具中翻箱倒柜，希望能找到自己喜爱的角色服装或好玩的道具。还有年轻妈妈带着儿子，孩子有一套自己的超人服，妈妈也在建议下换上超人装，两人站在车厢里，超人妈妈提着好几个塑料袋，甚至还有盒月饼，仿佛刚采购回来，有了孩子的超人也不得不回归普通人的生活，现场氛围令人忍俊不禁。
身材魁梧的马良坐在车上，一身黑色，光头厚唇，络腮胡须，下巴的胡子还编着小辫，右臂刺青，起初有些令人生畏，但他微笑着和人们打着招呼，言语温柔，与形象的反差着实巨大。有时他还得像那些老摄影师一样，拿着一只塑料玩具鸭子，突然用手一抓，“吱”一声惨叫，只为博得拍摄者片刻放松地一笑。接着轻点鼠标，快门喀嚓一声。
从上午11点到晚上7点，马良坐在电脑前几乎一动不动，迎接着四面赶来的朋友。有三五好友一起穿起海魂衫，手里举着板砖寻找年轻时的影子；一个男孩子穿着上世纪五十年代的篮球红背心，牵着自己的女友，手里还抱着一只西瓜；一个女孩拿着一只硕大的风筝，忧郁地望向窗外；还有位高三的男孩，穿上一套海军服，抱着吉他，闭着眼唱歌，因为他说，自己这辈子可能最想却没法做的事，就是当一个海军……
所有的一切，有些荒唐，有些娱乐，还有那么点关于理想和青春，而在马良的镜头下，戏剧性地与这辆废弃的巨龙车和谐地融在了一起，怪诞而唯美。
马良自始至终坐在那里，和拍摄者一起笑着，甚至相机的镜头都不曾移动。从摄影的角度说，的确与传统的摄影师迥异。正像记者在现场所见，他将相机一直连接在一台笔记本电脑上，相机在拍摄时始终维持同一角度，相机快门、光圈、焦距等参数，都在电脑上调节，他最下功夫的，倒是之前的布景、灯光的设置和选择。现场的他更多是调动拍摄者，像一位导演，临时搭建的戏剧场景中，让人们演绎现实生活中那些未曾做过，或已流逝的，理想的“我”。然后，瞬间将风情定格。
马良承认，他想在相片中营造的，正是出离一些现实生活，满足一些人们的想象、记忆与温情，而“照相馆里那种陌生人之间的即时情感交流，以及追求照片"完美"的严肃仪式感觉，更让人动容。更有意思的是，这些瞬间的定格，若大家都能好好保存，过50年再一起拿出来展览，看看那时的自己，那会是件多好玩、多浪漫的事”……
