在欣赏一幅图片的时候，不同的色彩会带给我们不同的心理感受。如看到一张黄色较多的作品，会感到一种温暖、温馨的感觉；看到大面积的蓝色，则会感到寒冷、深沉、遥远等。所以我们拍摄照片的时候，常常通过选择影像的色彩与色调去决定画面的情感倾向。
色彩与色调决定画面的情感倾向
如上图所示为俯视拍摄峡谷的图片，整张作品色彩偏冷，很好地诠释了大峡谷那种高深幽冷的感觉。试想一下，如果把色调如左图转换成黑白，画面只是强调了峡谷岩石的沧桑的质感及溪水湍急的气势，无法体现出幽冷的气氛。
拍摄过程
①选择光圈优先模式A(AV)。
②根据拍摄需要，使用点测光模式拍摄。
③设置光圈为F22，半按快门进行测光，通过取景器内的快门速度显示确认1/10s的快门速度。
④选择对焦线构图，使用三脚架进行拍摄。
5.光线是摄影作品的灵魂
生活离不开光线，摄影创作同样离不开光线。摄影是一门用光的艺术，光线是整个摄影的灵魂。广义来讲，如果没有光线，摄影都无从谈起，狭义上说，一幅完美的构图，如果光线不尽如意，那么整张画面就会变得平淡。很多的摄影大师，在发现迷人景象的时候，往往需要花费很长时间去等待把整个画面点亮的光线。
光线是摄影作品的灵魂
下图是一张金色海面的图案，傍晚的时候，夕阳如同施了魔法般让整个海面变得金黄。其实这张图片并没有什么完美的形状，只是平时我们看到的景物。然而斜阳下，却会散发出迷人的光芒。很多时候，我们拍不出好的照片，是因为我们等不到好的光线。
拍摄过程
①选择光圈优先模式A(AV)。
②由于光线较为均匀，所以选择平均测光。
③设置感光度为100，光圈为F8，通过取景器观察快门速度为1/125s即可
满足拍摄。
④采用斜线构图，手持拍摄。
