肢体语言很重要。艺术摄影师Lydia Panas说： “我通常不去指示拍摄对象如何做，因为每当我要求别人做一些特定动作时，他们其实并不真的想那样做，导致拍出来效果不好。所以我试着让他们顺其自然。我观察我的拍摄对象是如何安排自己的位置。比如谁站在前面，或者旁边，谁站主体位置。然后我就在旁看会发生什么。”
Panas认为她的成功源于她的不指点。当你给那些拍摄对象指示时，他们都觉得受到了摆布。“我想让我的拍摄对象感到舒服。如果你指示过多，他们会感到很糊涂。”
像Makaske一样，她认为耐心才能取胜。她说：“在我投入工作之前，我会花时间与拍摄对象相处好。拍摄对象们之间的交谈有时会给我启示。而且这是个凭直觉的过程，但是让人感到很兴奋。”
7、着装和道具
通常，着装的选择可以成就或者破坏一张人像照片。应该突出主体，不能喧宾夺主。经常从事户外摄影的Panas说：“我会要求我的拍摄对象穿深色或浅色的衣服，但不做造型，不戴珠宝。我想让衣服的色彩能跟背景和谐起来，通常是大自然的绿色和灰色。但白色的衬衫是不起作用的。”
Barbara Peacok照片里的两姐妹要得益于她善于捕捉色彩的眼睛。服装、道具和背景上采用干净的强色调，这样使整幅作品显示出一个阳光和儿童友好型的世界。Peacock说：“房子是我一个朋友的。幸运的是那的背景是丰富多彩的。我所做的是要确定孩子的站位，以便利用好那些色彩。”
所以要确保拍摄对象的衣着和背景环境可以共同反映主体的特点，而不会相互产生消极影响。如果产生了不良影响，就要考虑换掉人物或背景，从而使之协调一致。
