ClouinKim，福建人，人像摄影师，活跃于各大主流摄影网站，在多个摄影比赛中斩获奖项。
他的作品多以商业时尚人像与艺术实验人像为主，不太喜爱使用道具，偏爱以主观直接的方式借人像摄影去表达对世界的理解。同时他又爱探究更多有趣的表达手法，偶尔有趣的表现手法让人赞叹不已。
早在2009年，ClouinKim开始接触摄影，沉迷于拍摄日落与晚霞。学习工科的他却希望从事摄影相关工作，开始去摄影工作室学习商业人像，从此与人像摄影结下缘分。于他而言，人像拍摄更加主动，这一点吸引他在人像创作路上越走越远。
“摄影于我是一种记录写作方式，或者说是看待事物或世界的直观方式”。本期对话影像人，来看看摄影师ClouinKim的故事。
》摄影人：ClouinKim
编辑：你的拍摄题材主要是人像，你的灵感来源是？一般通过什么途径去找灵感？
ClouinKim：我主要是拍摄两种人像题材：艺术实验与商业时尚。初期接触时会大量浏览各种时尚杂志及时尚类网站，结合自己的想法进行模仿拍摄，这对于我后来及至现在能熟练运用各种拍摄手法和技巧打下很扎实的基础。中期拍摄多是对自己感兴趣的主题进行主动性创作，灵感来源脑海对于某个主题的理解表达。而现在更想找到一些新的拍摄方向，没有所谓的灵感来借鉴，都是脑海天马行空的遐想。
编辑：你觉得人像摄影中*重要的元素是什么？
ClouinKim：人像摄影细分很多类型，各有各的不同，就我拍摄的题材来说，时尚人像更注重对于态度的表达，而艺术人像却在于对理解的表达。只要表达到位，我觉得就是好的人像摄影，所以如果非要说*重要的是什么元素，我觉得是“表达”本身。
编辑：你在编辑发表的作品频率挺高的，你觉得你很高产的摄影师吗？你觉得如何才能维持高质且高产？
ClouinKim：或者说近阶段拍摄各方面已经比较熟练，所以显得高产。高质对于个人还是对于行业来说还是蛮重要，能够自我否定、自我要求就是高质的基石。至于是否高产全凭精力和能力，还需要不断的拍摄。
编辑：在你的作品里，道具使用不算多，这对模特的表现力要求很高，你是怎么和模特沟通的？如何引导他们的表现？
ClouinKim：不仅是道具使用少，环境使用也很少。我基本是室内纯背景拍摄居多，这可能是商业时尚人像的一种特质，使用道具除非是主题的需要，一般我不喜欢通过道具来“丰富”拍摄，我更喜欢直接纯粹的，更注重人的情绪态度表达。我拍摄对象极少是专业职业模特，多是素人，但人的能量是巨大的，只要我能把想表达的感觉和情绪与模特充分沟通，就不太担心表现力的问题。
编辑：*新发布这一组《new face》为什么叫new face？能分享一下你的灵感和表达意图吗？
ClouinKim：正如字面意思，拍摄过很多人，各式各样。虽说每张脸都不一样，可一旦拍摄时间够久，会有一种相似感，所以想给每个人拍摄一张特别的，通过化妆、道具或者拍摄手法来实现，这种情况下每一张脸都很有趣，模特也更放松，会去自我探索，也给我碰撞出新的灵感。
