埃格尔斯顿有一种在平凡景致中发现美的独特才能，以及惊人的运用色彩的能力。我们一眼便知那些平时就环绕在我们四周的东西，包括旧轮胎、废弃的三轮车、自动贩卖机、空的可口可乐瓶、被撕破的海报、电线杆与电线、街头路障、单行道标志、停车计时器以及棕榈树。而那些被选中的场景也再平凡不过：朝镜头跑来的狗、站在乡间小路上的女人、一排乡下的邮筒、便利商店、Krystal快餐店的门厅。所有这些平常的景象都在埃格尔斯顿的照片中饱和丰富的色彩下被赋予新的意义。显而易见，他捕捉到平凡世界的复杂性与美丽，一针见血。他让我们耐心凝视图片中的一切细节，逐渐看到关于这些世俗场景的暗流。表面上，它们展现的是孟菲斯城郊和普通人——朋友、家人、后院、烧烤野餐、三轮车和凡尘的混乱，然而，这些事物的常态具有欺骗性，它们令人迷惑，在沉静的照片之下隐藏了怪诞、不安与虚空。
埃格尔斯顿把自己拍摄风格称为“民主”。就是他把所有东西公平看待，并不因为什么东西漂亮就多拍，什么东西不漂亮就少拍或不拍。他拍的照片很少有人或者明确的意义。他的照片还有个很大的特点：色彩。你甚至可以说：他拍的不是东西，而是颜色。在他的照片里，中心其实不是对象而是色彩。当然你也可以觉得，他拍的东西其实是有讲究的。因为他的照片里充满了一种神秘的气息。虽然他拍的都是日常生活中的东西，但并不是给人彻底的亲切感，而是有一种似乎看到另外一个世界的情景的疏离感和离奇感。你甚至感觉照片里的地方一定马上要发生什么，但你不知道会发生什么。有人评价说，他的照片里有一种“深藏的危险”。
