尤其是这张分娩出生的照片，一束光像是圣光一样笼罩在新生儿身上，氛围感一下子就增强了。
Mamiya 7是旁轴相机，他所搭配的电子镜间快门可以保障在低速时仍可以拍出清晰的图像。
所以David有许多使用弱光拍摄的家庭照，弱光的拍摄让画面不同于经常看到的明亮调性，营造氛围的同时又别有一番味道。
但是记住啦，弱光是指光的强度变弱，但是受光还是充分的。
可以看出，弱光经常会使用直射光，此时因为光线强度不大，所以照在脸上，有种温柔的感觉，而整体画面又会呈现一种冷蓝调，非常好看。
色彩
David Chancellor几乎不太拍黑白照片，多数都是用彩色负片完成的。
在彩色的世界里，用艺术化手法呈现出自己的观点，色彩是异常重要的，这也可能是很多摄影师容易忽略的问题，毕竟摄影首先是一门有关视觉的艺术。
▲ 绿
▲ 黄
▲ 红
照片无需过多文字阐述，有时候让人感觉舒服的色彩的表达信息量会远远强于文字。
环境与空镜头
作为一名纪实摄影师，让画面伴随环境是David擅长的事情。
从一张张家庭照，我们不仅仅是感受到了孩子的样子，还有着家里的布置，母子之间的互动。
环境和空镜头会给照片带出一定的故事性，也让观者心中有着“不同的哈姆雷特”。
这些空镜头并不是摄影师随手拍的无意义画面，而是作者本人看到了这样的画面，发自内心的有感而发。
当我们仔细去看，画面中无论是车里的娃娃，餐桌上的小犀牛，还是空房间刚刚玩完后没有来得及收拾的玩具，都表达了David对家的眷顾。
空镜头是一种非常锻炼摄影师感受力的拍摄方式。
你看，如果没有这些环境的代入，我们是无法感知：父亲开车的告别；儿子趴在地上看新家的装修，以及早晨起来翻看冰箱偷吃的孩子。
故事总是有合适的时间、地点和人物的。如果只有人物，没有拍出地点和时间，那么就称不上一个完整的故事。
日常与仪式
许多人拍摄家庭照一直有个疑惑，就是到底我们需要什么样的家庭照，是纪实日常呢？还是拍有仪式感的大日子。
David Chancellor的家庭摄影是坚固的。既有日常之美，又在重大日子里记录了仪式感。
这些日常之美，是我们容易忽略的，David镜头下的目光是细腻和真诚的，也是让我产生了共鸣的原因。
但当我们遇到家之大事的时候，我们未必敢举起相机去记录，仪式感可不仅仅是服化道到位后的一张合影。
比如David拍下的家人去世的葬礼，我们试问自己，有勇气拿起相机么？
除了***亡，David还全程拍下了儿子出生分娩的过程，让我想到了：如果没有记录生老病***，你还不是一名家庭摄影师。
家与动物的关联
看完《handle like eggs》这个家庭摄影项目后，我发现一个彩蛋，就是David会特别偏好把动物或者大自然的要素，穿插或编辑在自己的家庭照中。这也是应了《时代》杂志对他的评价：
"David Chancellor记录了一系列紧迫的问题：从非洲的大象偷猎危机，到犹他州的美洲狮捕猎，再到苏格兰的猎鹿。
《handle like eggs》是他的家庭照，焦点转移到他的直系亲属：他深爱的妻子和儿子。虽然和之前的作品代表的是完全不同的世界，但它们却有着共同的主题—爱与失去。"
大量的家庭照与动物、大自然的关联，让David想表达的生命、爱和失去的主题，越发变得明朗。
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这是我第①次同时钟爱一位摄影师的工作项目照和家庭私摄影，David Chancellor无疑用他的方式，拓展了家庭摄影的边界。
家庭摄影师不应该仅局限于家庭，生活中的任何经历也终将反映在你的家庭照中，并带有你自己的痕迹与风格。这是David给我们的第①个启示。
其次，无论是野生动物的项目作品还是他的家庭照，David呈现出的态度一直是中性的。用照片提出问题，而不是试图给出一个明确的答案，这才是一位摄影师成熟的表达方式。
但同时，摄影师一定要记住，视觉永远是摄影的第①要素，在视觉的前提下再追求内容，否则观看者是无法进入到摄影师所构建的世界观的。
结尾，奶爸想说，地球也是一个大家庭，不仅仅是我们人类的，也有其他万物生灵的存在，请尊重生命，敬畏自然。
- END -
