剩下的问题是,我们需要从哪些方面开始着手策划一个拍摄项目呢?我建议你从以下几点开始进行思考:
提取家庭生活的典型片段
首先,你需要将你的家庭生活中具有典型特征的片段提取出来。你可以将它们用关键词的形式做一个列表。
以滨田英明的“赤子 Haru and Mina”项目为例,他拍摄的是自己 4 岁、5 岁的两个孩子,拍摄场景包括了生活的方方面面,如在雪中玩耍、一起泡浴缸、在地板上睡着、攀爬阳台、拿起相机、弹吉他、站在铁路道口等待火车驶过、在地铁站里拉着手前进、穿着校服背上书包一起上学、坐船出海、抱着吉他唱歌等等。
滨田英明作品
再比如森友治的《DaCafe 日记》里涉及的场景有孩子在玩游戏机、臭脚丫放在狗狗旁边等。
与滨田英明不同的是,森友治常常会拍一些没有人物的空镜,或是将镜头对准某些静物或人的局部,例如吃剩的早餐盘、写着字的纸条、一只拿着电子表的手等,这些生活的细节看上去和孩子关系不大,实际上它们对整个故事起到了重要的补充作用。你可以将它理解为孩子眼中看到的世界,或是对生活环境的细微的刻画。
森友治作品
不管是滨田英明还是森友治拍摄的画面,他们有一点是相同的:这些都是生活中真实存在的温馨画面,所以拍出来毫无违和感。请切记,做拍摄策划时我们要做的并不是“杜撰”一个故事,而是将生活“提取”得更精炼一些。
展示效果预估
列出所有拍摄场景后,我们还需要对照片最终的呈现方式加以预估。这些照片最终会是做成一本相册,还是打印好了挂在一面墙上?即便你只是准备发在朋友圈里,也需要考虑你是一张一张单独发出,还是九张为一组。
呈现形式的不同明显地影响着观众的观感,它会反过来对拍摄策划施加影响,例如以画册为形式展现时,摊开画册时左右两侧照片、前后页同一侧的照片之间会有直观的纽带联系,它们将会是同一种构图、同一种被摄主体的照片,还是内容不同的在逻辑上互相承接的画面?可以根据你理想状态下的呈现方式来策划整个拍摄。
选择合适拍摄器材
当然,除了场景和动作的设计外,选择合适的拍摄器材也是十分重要的事。日本许多以拍摄家庭生活著称的摄影师们,例如石川佑树、滨田英明都无一例外的采用了胶片相机来拍摄,胶片所独有的温柔色彩和恰到好处的清晰度确实非常适合拍摄家庭题材。
但胶片也有很多局限性,抛开金钱和时间成本不论,首先胶片无法随时调整感光度,也不具备数码相机那么高的感光度,在光线稍暗的条件下抓拍就成了问题。不过,森友治常用的是数码单反相机,他也推荐想要拍摄家庭生活的人首选数码单反,可见每个人都有自己的拍摄习惯,最重要的是找到自己趁手的那个器材。
作为我自己而言,我最喜欢使用的是富士 X100 系列、Leica Q 一类的轻便型数码相机,这一方面是因为它们足够小巧,我随身携带时并不会觉得有什么不便,另一方面也是因为孩子在面对这样的小型相机时不会有什么压力,表现得十分自然。
拍摄与编排
接下来我们就可以着手拍摄了。我们可以先从方便的场景开始拍起,此时甚至不必刻意安排故事,只是随着生活本身进行半随机化的拍摄,每拍到一张满意的照片,就在之前罗列的拍摄大纲上找到相应的一项打勾。
有了一定的拍摄数量(一般进展到 2/3 的进度时)后,我们就可以开始试着将组照进行编排,排列可以在电脑里进行,但我更推荐的方法是将你拍摄的照片打印下来,每个场景打印 1~2 张,照片不用太大,每张 A4 纸排列 10 张左右,用剪刀将它们剪下,变成一个个的小豆腐块。然后将这些小照片摊在桌面上进行“推演”——最喜欢的放在一起,还不错的放在另一边,最糟糕的排除在外。
接下来你可以试着将最喜欢的那些照片进行顺序上的排列,让这些单独的“语句”构成连贯的“段落”,再让“段落”构成“文章”。排序时如果发现有“断档”的情况,你就可以从“还可以”的那堆照片中寻找合适的画面作为承接用语,你会发现有的画面单独看起来虽然一般,但一旦放入合适的位置,其价值就体现出来了。
为什么不等全部的拍摄完成后再进行排列呢?因为初步排列后你可能会发现之前策划方案的不足。是否还缺些什么?在接下来的时间里就可以补上遗憾。
经过上述的步骤,独特的“家庭相册”就基本成型了。每个家庭都有属于自己的独家记忆,你准备好留下它们了吗?