Q：我想有些摄影师也想做同样的事情，但的确不是每个人都有这样的动手能力。
A：我想当初我做娃娃改妆时的经验给了我非常大的帮助。因为那个工作需要我动手做很具体的工作，比如毛线和布料的选择、色彩的搭配、造型的设计，让我积累了丰富的打扮娃娃的经验。我做的道具服装，让一部分妈妈们看到后都爱不释手、无法拒绝。我觉得很荣幸，享受到了手工给自己带来的莫大成就感。
Q：有没有想到过推出自己品牌的摄影道具和服装呢？
A：想过，但我暂时还不想迈出这一步。因为我目前的精力还想集中在保证摄影工作室团队的良性发展上，我愿意在自己有灵感的时候创作，而不是经常迫于要推出新品的压力而去粗制滥造。如果未来真的有那么一天，把道具服装这一块产业化，必须是在我心无旁骛、全身心投入的前提下。
Q：如何看待你们自己的作品被模仿和复制的问题呢？
A：在这样一个信息流动极其方便、复制零成本零风险的环境中，要想完全杜绝自己的创意被模仿，几乎是不可能的。与其抱怨，不如让自己再创新的步伐更快一些。我经常对自己的同事说，如果别人做出了跟我们一样的东西，那就说明我们还不够好、还不够高端。
Q：你也推出了自己的新生儿培训，能给我们介绍一下这方面的内容吗？
A：说实话，我在培训这一块其实也挺佛系。我的课程没有固定的频率，价位也不低，这是我设定的门槛。我不想收割式招生，限量才能辅导到位。我希望我的学员带着问题来听我的课，在听我的课时多思考。我鼓励他们注重保留自己的东西，而不是一味地模仿我。我们除了传授基本功外，经常提醒学员，要理解光影的原理，要理解搭配的原则，要知道修图的思路。而重中之重，一定把孩子的安全放在首位，任何好的作品都不应该凌驾于宝宝的安全之上。
很多业内人士都对新生儿摄影的同质化表达了不同程度的担忧。从摄影师和道具生产商这个角度来说，不断创新不断进步是我们的使命。从客户方面来说，越来越雷同的作品会逐渐让追求品质和个性化服务的消费者对新生儿摄影丧失信心。这样的新生儿摄影行业，将可能面临一定的危机。
希望每一位热爱新生儿摄影的从业者，不管你是摄影师，还是道具商，不管你是出于一种使命感和责任感，还是出于自己长远发展的考虑，能够从此时此刻起，尽可能放弃简单复制，多一些严肃认真的创作。发现自己的风格，坚持自己的特点，为未来百花齐放的新生儿市场增添一点属于你自己的颜色。
