“一开始想做自己想的主题，但要通过不同的作品去填充很难，也没有机会，就用自己的作品填。”袁小鹏说，“这些东西比较像我们的一个观察、研究。数量很少，都是几十份、几十份那样地去做。好像艺术家做一个装置，你不会想去复制。”
Food Issue 是 Same Paper 2015 年为已故摄影师任航出版的摄影书，包含 52 页任航本未计划发表的作品。当时的任航已在世界各地举办展览，接受媒体曝光，但其公开的照片只是每次拍摄的海量图片里任航认为*完美的极少数。
“在我们和任航平时的接触里，看过他不少没公开的作品。其中有一些是他拍照时不经意露出了脚，或是用脚给男孩们喂食和踩脸的照片，看似无关紧要的小动作引起了我们的注意，于是想到把这些照片编辑成一本关于脚的合集。”
Food Issue 任航（2015，52 页，第一版印量 100 份，第二版印量 300 份）
“那个时候我们已经有很多国外的出版社在做他的东西，然后我们就想说他身上有什么特质。”袁小鹏表示，他们连哄带骗的说服任航提供这些照片，并相信整本书看似幽默和无厘头的气质刚好接近“我们所认识的任航”。
尽管任航后来接受采访时，常常拒绝从争议性的角度解读自己的作品，他说“照片就是我的生活，没什么可说的。”但因为那些图像毫不保留地展现了中国不同性取向年轻人的裸体，还是不可避免地在成名后由私人进入了公共讨论。
而 Food Issue 挑选的“未公开照”削弱了这种对抗的标签，像一本朋友圈的相片集锦。为此 Same Paper 还额外增加了一块蓝色餐布，呼应主题的同时也有弱化色情的意思。
德国摄影师 Wolfgang Tillmans 是袁小鹏喜欢的摄影师之一，Tillmans 的观点某种程度上可以用来解释中国这家摄影自出版工作室后来对待作品的方式。
“我不想成为一个所谓的同性恋艺术家。”这位 50 岁的透纳奖得主曾表示：“即使同性恋出现在我的作品里，但是作为日常出现，并不代表什么‘他者’。”
总会有人在 Tillmans 的摄影展上忍不住问，为什么很多照片看起来如此平庸，却可以摆在画廊。他 2017 年在泰特美术馆的个人展《2017》对此有个解答，那些人们在照片里跳舞、汽车前灯的特写、男人的臀部……等旧有的图像和 2017 年遥远的政治问题产生了呼应，反映了一个舞池关张、偏见加剧的新社会。事实上他本人可能是当代*深度介入政治议题的摄影师，Tillmans 近两年一直利用自己的 Instagram 账号发布他制作的反脱欧海报。
摄影的功能早已由记录转变为表达。找到一系列图片的意义是***先的事项。
经过 Same Paper 编纂的照片或许不会成为一幅伟大的影像，更像是一本从信息流里筛选出的新鲜读物。而随着袁小鹏自己的“阅读量”不断增长，他想要表达的主题也日渐清晰。
二
紫色封面，大开本，在上海印刷，手感相当厚重。Closing Ceremony 杂志印量 800 份，是 Same Paper 迄今印量***的一本刊物。杂志售价 200 元人民币/30 美元，花了半年时间**，其中超过一半在国外售出，像是东京茑屋书店、纽约 MOMA 艺术商店、洛杉矶 MOCA 美术馆……这是一份颇有影响力的分销商列表。
Street 还入围了致力推荐***独立杂志的网站 Stack 2017 年度的***摄影类别。在 Stack 的采访中，袁小鹏以创意总监的身份说：“Same Paper 希望为那些还没获得市场认可的新摄影师提供一个平台，展示他们的作品并与世界进行对话。”
第一期杂志问世前，Same Paper 已经在 4 年里做了 9 本摄影书，包括任航的 Food Issue 、韩国摄影师 KangHee Kim 的 Magic 、法国摄影艺术家 Maxime Guyon 的 Toothbrushes 等。
这份清单多少体现出他们想要获得全球影响力的野心。从第七本出版物开始，***渠道就从书店、公众号变成了纽约、东京等地的艺术书展，这是他们扩大影响力的方式。
“其实在 2015 年底我们就做好准备第二年去趟纽约，跟大家社交一下。我们当时在想，要做一个什么样的东西，要跟亚洲有关，又不那么沉稳，我们也不想跟那些有名的画廊摄影师合作。后来我们就在网上找到了这个 91 年的韩国摄影师 KangHee Kim。”
KangHee Kim 如今在 Instagram 上已经有 26 万粉丝，被 PDN 选为 2019 年 30 位新锐摄影师之一，她为人熟知的照片创作手法——用 Photoshop 篡改照片，人为创造她厌倦等待的惊喜瞬间——也是从 2015 年开始的。小有名气之后，她的单张摄影卖 600 美元一张，印量不超过 30 份。运动鞋、香水和酒精饮料公司都寄礼物给她，想让她在社交网络上拍自家的产品。
袁小鹏和王义军刚到纽约见到她时，KangHee Kim 是个“大学刚毕业，没有什么名气，每天在家做图、拍照”的女孩，“这个人很疯狂，她每天都在做作品，不干别的事情。”
Golden Hour：这本摄影书以落日为线索创作，按色调及线性的时间变化排序。KangHee Kim 用 PS 植入自己幻想中的情景——因为签证限制，她有超过十年无法回到韩国，也不能离开美国。（2018，136 页，印量 666 份）
