如此执着于自己的创作，或者部分原因也是他曾经是奥美的广告人，
尽管后来转而玩摄影，但是更多拍的是发挥创意的广告片，用他自己的话说：
“我喜欢拍飞机稿。它一般对摄影的要求较高，
更需要把创意“释放”得**，也极富趣味。
有时候演员看不看镜头都会彻底颠覆创意，把整个稿子引向错误。”
“拍飞机稿更像是和美术指导共同完成一套自己的作品。
我断断续续地拍了很多飞机稿，有的获了奖，有的石沉大海。愿意来这里工作并能长久的人，只凭着对所谓的“摄影”的一点点执着，或者‘无知’却神一般的信念。”
▲《1912》
“四年前，我在古玩市场买到一些早期的人像照片。
它们来自摄影术诞生之初，纸张黄旧，影调已漫漶不清。
它们在取信于人的同时模糊着真相。
我很想复原它们——用现代技术为已故的人“拍摄”肖像。
我使用大画幅数字摄影设备，依据即有的文献搜罗和前人样貌相似的人，经过化妆与后期，让这些肖像贴近史料所载。
过程中，我仿佛和前人活在了同一个时代，分不清是他们来了，还是我去了。
它将虚拟的文献资料紧密地链接到我的现实里。
这组照片在人选上没有刻意所指。
我尽量抽掉他们的历史角色，贴近肖像。
我常常感到那些原本重要的人物若隐若现，却无足轻重。
他这样形容创作的过程：
“就像去厕所的过程，那是一种释放，
在酝酿的时候，你是很痛苦的，但是一旦释放出来，身体腾空，那就是*享受的过程，
而出来后的事怎样的东西已经不重要了，反正水一冲，就都走了！”难怪他会如此沉迷创作。
