平遥十年 一切如常

　　“平遥到底要怎么样?”问我这话的是来自意大利的Mauro。他给人感觉是一位隐居的高人，在意大利拿过生物学博士学位的他五年前和来自武汉的黄女士相遇在平遥，两人迅速相恋并且爱屋及乌的爱上了平遥，他们说那时的平遥古朴安静，完全符合他们对于世外桃源掉的想象，他俩一致决定定居下来，并且开了一家规模不小的服装店。很小的时候就从祖父手里接过一台徕卡M3的Mauro一直是个摄影爱好者，十年前就来过平遥的他一开始还不相信这个地方能办摄影节，因为他觉得这里古朴的民风和摄影节基本扯不上关系，后来当他眼见平遥摄影节一天天的壮大，街上挎着各种长枪短炮的人一天天的增多，他变得满心欢喜起来，“发明这个摄影节的人一定是世界上最聪明的人”他这样夸张的告诉我，在几年前如织的摄影人群和摄影展览不仅满足了他的摄影癖，更给他们经营的小店带来了可观的收入。可是最近两年开始情况有了改变，平遥古城的交通、管理、饮食甚至民居里的下水道都成了困扰他们的问题，与他同样像候鸟一样每年飞来平遥的外国人经常凑在一起抱怨平遥的不是，最让Mauro两口子头疼的是摄影节年年都有，但是参观的人却锐减了，随着一起锐减的当然还有他们的生意，“这两年的营业额连过去的1/3都没有了”黄女士说这话的口气听起来有深深的无奈。

  
看这密密麻麻的海报，没有不头晕的  

　　平遥感觉之 ——头晕

　　Mauro总归说还是来平遥的生意人，在和他聊天中我多次把话题引导向摄影节本身，总体上讲他对于摄影节还是喜欢的，虽然他在对于土仓展区(土仓展区都是以海外的展览为主)以外的展览看得不是很明白，但是仍然觉得摄影节下了大力气呈现出的展览是十分精彩的，他唯一不解的是这么多的展览为何来看的人越来越少呢?

　　身为媒体工作人员的我们，肯定不能只看土仓馆，每年的平遥摄影节都把展览场分布在于县衙、文庙、清虚观、城隍庙、二郎庙、棉织厂、柴油机厂、土仓、二针厂等9大展场，其中柴油机厂、棉织厂展区主要为国内摄影师展览，二针厂为院校学生展览，而土仓展区则雷打不动的为海外展览。进驻平遥以后首先会在大街小巷看到各式各样的摄影节海报，越向展区靠近，海报的密度就越大，据说年年有不同的展览团体因为争抢位置贴海报而引发“战斗”的。据介绍，本次平遥十年大展一共有来自38个国家的1800多位摄影师参展，每当你看到摄影节的日程安排，或者走进贴有数不清的指引标示的展场时，你会觉得由于内耳前庭功能紊乱导致对空间的定位能力的丧失，简单点说就是“头晕” !在短短几天的时间内，即使走马观花地把所有的展览全都看一遍也是一种挑战。

　　也许是出于操作上的考虑，也许是为了在有限的展场之中呈现尽可能多的作品，平遥摄影节一直是以联展为主的，这有点像对策展人的命题作文——在一个主题下以多位摄影师的作品来回应这个主题，比如说批评家鲍昆策划的以“囧”为标题的展览中汇集了39位青年中外摄影师的作品，可以说标题字数和参展人数形成了强烈的反差。一直以来被人称为“摄影庙会”的平遥摄影节最主要特点的就是杂，这种联展形式是否是国际摄影节的通用形式我没有调查无权发言，来参观平遥摄影展，你可以想象成为批阅作业的老师，同样的一份“课堂作业”各位不同的策展人完成的情况参差不齐，其中好的例子有法国人多米尼克·夏莱，他交上的作业是“共生(Connivnce)”在他的展览中你可以看到双胞胎、母与子甚至性别模糊地带彷徨的孩子如何相吸又相斥的共生关系。夏莱说，他得到这个主题以后也觉得很有挑战性，他用了一个半月左右的时间，从八十多位摄影师中挑选了十八位组成了这个展览。我开玩笑的说如果我是老师会对他的“Homework(家庭作业)”打上“A+” ，他听后哈哈大笑。同样可以打上“A+”的还有来自俄罗斯策展人伊琳娜·契梅瑞娃的“东西方的召唤(East calls West)”她集中挑选了深受东方文化影响的俄罗斯摄影师来组织展览，把蓝眼睛看到的东方文化在平遥古城展出带给我们一种亲切感。同为第三世界国家的巴西用展览“然之巴西(A Certain Brazil)”向我们展示了巴西的另一面，在采访中，曾为巴西文化部工作三十多年的策展人安吉拉•玛吉赫斯说，她希望人们抛开对巴西摄影阳光海滩、桑巴舞蹈、华丽足球等固有概念，她要用这个展览让人知道巴西摄影人那种深切的人文关怀精神。以上是所有联展中一致口碑不错的展览，有更多的联展因为策划的思路、呈现的方式等原因没能给人留下更深刻的印象，参与其中的摄影师更是惨遭埋没，也许换用其他的方式这些独立的摄影师会有不一样的闪光点，可惜在平遥这种被迫蜻蜓点水的观展方式下让他们显得黯淡无光。