罗伯特·法伯（Robert Farber），美国摄影大师，以人体、时尚、风景和静物作品而闻名。他出版了10多本影集，全球销量超过50万册。其经典作品和***新作品在世界各地展示。
1944年，法伯出生于新泽西州的纽瓦克，从小就对艺术感兴趣。他的母亲是一位画家，鼓励他在地下室建立了自己的“艺术工作室”，在那里他尝试油画、素描和水彩画创作。进入迈阿密大学学习市场营销时，他渐渐喜欢上了摄影。由于从未正式学过，他经常会拍下变色或画质粗糙的照片，但他意识到，“错误”使他的照片看上去很像绘画。
1970年，法伯移居纽约，开始摄影。***早，他将自己的一些照片送到曼哈顿艺术展的“图像”类去参展。但是在1960年代末和1970年代初，摄影还没有被广泛认为是合法的艺术形式，他的照片被拒绝了。直到1970年代末至1980年代初，他那些极富室内装饰效果的作品才开始引人注目。
法伯被称为是拍摄人体和“浪漫情绪”的大师。他的视觉形式受到荷兰画家、佛兰德学院派以及某些印象派画家的影响。他早期的人体照片和静物照片通常在自然环境中拍摄，以向他心目中的大师致敬，同时他也采用自定义的滤镜技术。他的摄影采用柔焦和粗颗粒，自然、优雅、感性、浪漫，尽管他与《花花公子》等杂志合作的作品更具挑衅性。
值得注意的是，法伯使用的是数码摄影。通常，他采用“噪点”获得胶片般的颗粒感。照片的外观全由相机决定，避免了Photoshop的后期操作，减少了人为的刻意性，增强了画面的立体效应。
摄影史上，人体摄影要么以抽象取胜，如爱德华·韦斯顿、比尔·布兰特；要么比情色取胜，如荒木经惟、赫尔穆特·纽顿。罗伯特·法伯的人体摄影以典雅取胜，尤其那些单色的和粗颗粒的人体作品，具有很强的识别性。“不会拍照的人”拍出了***柔软、***细腻的人体摄影。这也启发我们：摄影没有永远的法则，“错误”往往***“正确”。
