我发现所有的圈子似乎都有一个鄙视链。摄影圈也不例外。
而在摄影鄙视链的***底端，应该就是影楼摄影师。实际上每一种摄影都没有必要。因为你们的定位不同。影楼摄影师是以爱好者的区别。绝不是在水平上。而且作品并没有可比性。因为他们在作品的质量评判标准是截然不一样。影楼摄影师服务于顾客。顾客付钱给摄影师。作品的质量恒定标准。肯定是顾客的满意程度来说。
影楼摄影师是靠摄影这个职业来吃饭。是赖以生存的工具。而爱好者，本身是具有其他生存手段，而把摄影作为一种业余的消遣。但大家可能不了解的是。做影楼摄影师是及其辛苦的。如果坐着影楼摄影师同时是去追求艺术。那及其痛苦。你越是爱摄影。就越痛苦。因为在商业面前。一切都可以是牺牲品。包括摄影本身。衡量商业摄影的忧虑。标准就是你的照片带来的商业价值。
而并不是什么艺术成就。所以令客户满意是你生存的必须。而顾客不会去理解你的摄影。他更关心的是他想要的。实际上要自己的艺术思路的摄影师。很难和顾客达成一致的全面屏。这时候你必须迎合。而且越迎合就越成功。当然越迎合。就离你自己想要的东西。你就这样毫无激情，年复一年，日复一日的对着形形色色顾客。迁就着他们的矫情。自己对摄影的感觉也越来越木子。
所以总是找不到初学摄影师的备份激情。这也没有了那份沉迷。与此同时，你每天得面对的晨会。总结。奔波促销培训。顾客投诉一系列职场上烦心事。试想一下。从体力上的需求上来讲。说养老摄影师是吃青春饭的，一点都没说错。所以对他们以艺术为标尺的评判。显然是不成立的。因为艺术并不是他们的目。在此我也奉劝那些刚入行的摄影师。
千万别用艺术的情怀去搞影楼摄影。那样的话，***终的结果肯定是失败。对于影楼而言，一切必须围绕着营销方案的执行力。任何一种摄影师只有在准确的定位下，实现了自己的摄影价值。其实在日常的摄影交流中。很多时候形成了定位与价值的错位。在这种错位的情况下，所有的交流都是失效的。甚至。形成了彼此之间的严重误解。我对摄影所有的讲解都基于不同定位下的不同语境。
这是一个知识型传播者的。***基本的要求。而网上大部分的摄影教学。是一锅烩，人说人话，鸭说鸭话。这也是中国摄影理论体系如此混乱的重要原因。所以。学习者一定要保持清醒的。
