今天 又想来和你唠嗑唠嗑
「 构 图 」这件事了
看见好多小伙伴会在留言区评论说
“人像三要素即 人美 人美 人美”
以及 “找不到特别有表现力的模特”
··· 其实 照片好不好看并不是
只能由模特决定的啊!
对于摄影师而言 好的构图 更重要!
构图 人物 色调 都是相辅相成的
对于新手摄影师来说
先构好图 是至关重要的第①步
有好些照片 意境就远超于人像本身呢
那接下来的内容 就一起来回顾
三位有名摄影师的一些写真作品
并且从中学学
如何做好一张照片的构图吧~
01
» 日出木 りんご
ins:ringostar.desu
第①位 来自日本大阪的摄影师
以长期拍摄“苹果和少女”出名
旅拍菌也在两年前就分享过他啦
现在重新看他的照片
除了「只用苹果当道具」这一份有趣
其实 还有很多可以借鉴的构图法则
每一个画面看起来都是极其简约的
而且 模特的表现力也被弱化了
总体就是 越看越有味道
# 居 中 构 图
以前以为只要人像居中就可了
其实出彩的中心位构图照
很需要 干净/好看的场景 来支撑
比如这位摄影师经常取景的
草原/树干/花海/稻田/天空/街道
拍出来的场景 就十分饱满
# 延 伸 感
这位摄影师还特别偏爱
利用 石堤/路/树林 等等
制造出画面的 横向延伸感
大面积的场景留给景物
人像只占其中小小一部分
城市里各式各样的线条几何
也是创作拍出空间感的好地方
这时候 再让模特
配合上简单的肢体动作
整体就十分和谐了
# 绿 植 物 语
好的构图基于一个不错的场景
如果说不知道拍什么的话
那可以考虑先从绿植们开始
路边的草丛/树
都会是你关键时刻的救兵
# 马 路 故 事
这位摄影师让模特拿着苹果
成为照片里一眼就能发现的主角
像这样 在人来人往的马路
拍出故事感其实并不难
可以俯拍斑马线 或者选择有阶梯的地方
拍出来的画面层次更丰富
02
» Woody Lau
ins:woodylaulau
Woody Lau 来自香港
日系风满满的作品在ins上十分圈粉
小清新一派的照片
向来是除了色调
干干净净的构图也特别耐人寻味
# 云 端 遨 游
日系摄影师在取景场地上
总是别有青睐 比如 蓝天白云
以及 仿佛连接着天际的绿洲
一半蓝 一半绿
都是纯净的镜头绝色呀
寻不到这样的场地的话 也没关系
只需要找一个大大的晴天
把镜头稍稍往上仰 照样出图不误
并且可以发现 拍天和云时
模特和场景之间
更注重一个整体融合的感觉
# 日 常 感
日系本就爱在日常里取景
而摄影师的魔力
就是把看起来杂乱的场景
拍得更有意思一些
晾晒的毛巾 餐馆的桌椅 以及桌布
全都透着摄影师规整干净的构图
# 空 间 留 白
这也算是
日系风格里的惯用构图法了
Woody Lau 作品里的留白
并不是单单调调的空白
而是能给视觉带来碰撞感的
大范围的 线条 和 光影
一点点 铺陈 延伸 开来
当然 留白也可以运用在
双人及多人的合照里
有趣 好玩的同时 氛围感亦满满
03
» 酒井貴弘
ins:sakaitakahiro_
酒井贵弘 常驻于日本东京的摄影师
作品是清新明丽的青蓝调系
相比起来 这一位摄影师的惯用构图
会更倾向于突出人像
取景都是十分生活化的街道/公园等
看他的作品 除了可以借鉴
通透的色调和人物皮肤以外
还可以以组为单位去看照片
会发现他的拍摄构图
都是很偏向于写真思路的
就是一个场景 可以拍出多种构图
并且捕捉人物的不同状态
除了拍摄场景的角度十分多变
远近仰俯 都面面俱到以外
对人像的拍摄
也有整体和局部之分
拍摄更重于变化与捕捉
于是 有了大小景的交替拍摄
以及 人像和景物的互相结合
其实 以上这些
应该说是一种构图的综合思路
也是平常看摄影师作品
可以留意的方向
在掌握了各种基础构图法之后
尝试以这样的方式 提前做拍摄策划
提前细致规划多样的拍摄角度
这样在拍摄过程中 一定也更得心应手