经过几年时间,我观察到所有摄影师作品都面临两个主要问题:曝光和构图。获得准确的曝光有很多种方法,如今甚至可以把这项工作交给相机去做。如果曝光就是拍摄的全部,那么人人都能成为好摄影师,但构图却是一件完全不同的事情。我们已经有很多讲构图的文章,但是好的照片远非遵循某条构图法则就能做到的。我并不是说构图法则不重要,它们是很好的起点,但并非铁板一块。
连安塞尔·亚当斯都打破过很多规则,只要最终的结果足够好。不在乎别人怎么想,我也只用有效的方法。这就应该是做事的态度,对吗?对严肃的艺术家来说,摄影创造的是自己想要的图像,而非按照1、2、3步制作出来的东西。
真正的好照片并不是随随便便拍出来的,它们是被“创造”出来的。我认为学习构图,和学习其他任何东西都是一样的。有些人是比别人学的快,但只要经过练习,所有人都能学会。至于需要多长时间,就取决于你的学习方法了。唯一真正的学习方法,就是拍摄,这样你可以看到哪里做得对,哪里做错了。真正教会你的,都是你犯过的错误。但是拿起相机就到处乱拍,显然也不是办法。
多年前,我找到了也许是最好的练习构图的方法,同时也是最难以应用的,虽然它的理念非常简单。带上一部相机,一个镜头,一卷胶卷(或一张内存卡),选择计划拍摄的一个物体。然后走出去,在整个城市里拍摄这个物体,直到拍完一卷胶卷为止,而且一定要花时间认真去拍。仓促行事只会犯错,对学习构图毫无帮助。你必须注意每一张照片,不光是曝光,还有画面内都有哪些东西需要处理。你是否需要靠近特写,还是要在背景中加入一棵树?注意画面中出现的每一样东西。
使用什么相机几乎没有区别,不过我真的建议你只是用35mm或更短焦距的镜头。事实上,镜头焦距越短越好。当你开始练习时就会明白我的意思了。用长焦镜头拍摄单一物体过于简单,你可以随随便便就用一个物体充满画面。但是用广角镜头,你就必须努力去构图了。为了排除一个不需要的东西你得改变拍摄方向,为了拍到更多树枝也许不得不趴在地上,诸如此类。
在最近一次短途旅行中,我拍到了本文的例图。这次我选择的是反光表面作为唯一被摄体,当然只用一支镜头。我带上了19-35mm镜头和尼康8008s相机。我选了暴风雨过后的一天,此时的天空和云非常有吸引力。不过如果你也用变焦镜头,要固定使用一个焦距。这里我使用19mm焦距。
根据经验,我知道写字楼是很好的反射体,加上云能拍出非常精彩的照片,这也是我首先寻找的题材。如例图所示,我从较低的位置拍摄大楼,为照片增加了“底座”,然后找到一个尽量反射更多天空和云层的角度,最后把云层安排在照片顶部,造成一种大楼高耸云霄的感觉。
关于构图的最后一个建议。我的构图首要原则是:如果取景器中的某个物体不能“加强”画面,那么它往往就会“减弱”画面。这一点适用于所有摄影类型。应该尽量排除这种物体,无论是在前提构图还是后期裁切中。你可以试着拍两张照片,一张有多余的物体,一张没有,然后把它们放在一起对比,你就会明白为什么这一条是我的首要原则了。
只要坚持做这个构图练习,你就会发现自己拍的照片在构图上越来越好了。