今天 又想来和你唠嗑唠嗑
「 构 图 」这件事了
看见好多小伙伴会在留言区评论说
“人像三要素即 人美 人美 人美”
以及 “找不到特别有表现力的模特”
··· 其实 照片好不好看并不是
只能由模特决定的啊!
对于摄影师而言 好的构图 更重要!
构图 人物 色调 都是相辅相成的
对于新手摄影师来说
先构好图 是至关重要的第①步
有好些照片 意境就远超于人像本身呢
那接下来的内容 就一起来回顾
三位有名摄影师的一些写真作品
并且从中学学
如何做好一张照片的构图吧~
01
» 日出木 りんご
ins:ringostar.desu
第①位 来自日本大阪的摄影师
以长期拍摄“苹果和少女”出名
旅拍菌也在两年前就分享过他啦
现在重新看他的照片
除了「只用苹果当道具」这一份有趣
其实 还有很多可以借鉴的构图法则
每一个画面看起来都是极其简约的
而且 模特的表现力也被弱化了
总体就是 越看越有味道
# 居 中 构 图
以前以为只要人像居中就可了
其实出彩的中心位构图照
很需要 干净/好看的场景 来支撑
比如这位摄影师经常取景的
草原/树干/花海/稻田/天空/街道
拍出来的场景 就十分饱满
# 延 伸 感
这位摄影师还特别偏爱
利用 石堤/路/树林 等等
制造出画面的 横向延伸感
大面积的场景留给景物
人像只占其中小小一部分
城市里各式各样的线条几何
也是创作拍出空间感的好地方
这时候 再让模特
配合上简单的肢体动作
整体就十分和谐了
# 绿 植 物 语
好的构图基于一个不错的场景
如果说不知道拍什么的话
那可以考虑先从绿植们开始
路边的草丛/树
都会是你关键时刻的救兵
# 马 路 故 事
这位摄影师让模特拿着苹果
成为照片里一眼就能发现的主角
像这样 在人来人往的马路
拍出故事感其实并不难
可以俯拍斑马线 或者选择有阶梯的地方
拍出来的画面层次更丰富
02
» Woody Lau
ins:woodylaulau
Woody Lau 来自香港
日系风满满的作品在ins上十分圈粉
小清新一派的照片
向来是除了色调
干干净净的构图也特别耐人寻味
# 云 端 遨 游
日系摄影师在取景场地上
总是别有青睐 比如 蓝天白云
以及 仿佛连接着天际的绿洲
一半蓝 一半绿
都是纯净的镜头绝色呀
寻不到这样的场地的话 也没关系
只需要找一个大大的晴天
把镜头稍稍往上仰 照样出图不误
并且可以发现 拍天和云时
模特和场景之间
更注重一个整体融合的感觉
# 日 常 感
日系本就爱在日常里取景
而摄影师的魔力
就是把看起来杂乱的场景
拍得更有意思一些
晾晒的毛巾 餐馆的桌椅 以及桌布
全都透着摄影师规整干净的构图
# 空 间 留 白
这也算是
日系风格里的惯用构图法了
Woody Lau 作品里的留白
并不是单单调调的空白
而是能给视觉带来碰撞感的
大范围的 线条 和 光影
一点点 铺陈 延伸 开来
当然 留白也可以运用在
双人及多人的合照里
有趣 好玩的同时 氛围感亦满满
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03
» 酒井貴弘
ins:sakaitakahiro_
酒井贵弘 常驻于日本东京的摄影师
作品是清新明丽的青蓝调系
相比起来 这一位摄影师的惯用构图
会更倾向于突出人像
取景都是十分生活化的街道/公园等
看他的作品 除了可以借鉴
通透的色调和人物皮肤以外
还可以以组为单位去看照片
会发现他的拍摄构图
都是很偏向于写真思路的
就是一个场景 可以拍出多种构图
并且捕捉人物的不同状态
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除了拍摄场景的角度十分多变
远近仰俯 都面面俱到以外
对人像的拍摄
也有整体和局部之分
拍摄更重于变化与捕捉
于是 有了大小景的交替拍摄
以及 人像和景物的互相结合
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其实 以上这些
应该说是一种构图的综合思路
也是平常看摄影师作品
可以留意的方向
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在掌握了各种基础构图法之后
尝试以这样的方式 提前做拍摄策划
提前细致规划多样的拍摄角度
这样在拍摄过程中 一定也更得心应手