比如可以先从身边的亲朋好友下手，将他们不用的家具、装饰物经过重新改造变成有用的拍摄道具；勤刷刷闲鱼，同城的好货千万不要放过，在上面淘到又便宜又有用的东西特别让人有成就感。大到家具装饰，小到服装饰品，甚至灯光镜头等设备都可以。
二、摄影风格及客片方向该如何抉择？
工作室正式成立之初，我们首先要做的是大量累积作品。如果之前已经有很多客片或者创作片的累积就最好啦！如果没有，我们可以结合工作室的场地布景来寻找身边的人，同学同事，亲戚朋友，约拍模特来进行大量的创作拍摄。
当然也要多多关注当下的流行趋势，比如专业的摄影类网站、杂志、画报、微博、ins、小红书等等。看看现在大家都在拍什么、喜欢什么？可以根据这些来规划制定拍摄主题。如果自己已经有鲜明的拍摄风格，独树一帜的拍摄理念，那么就延续你的想法，做你想做的，拍你想拍的！
摄影工作室归根结底，不是场地有多好看，道具有多么多，服装有多华丽，而是拍的好！拍的好！拍的好！
三、把工作室做出突出风格或综合体的思路
在众多的摄影工作室中，如何迅速的传播口碑呢？我建议找到一些切入点，或者说打造特色，在长远的规划中逐渐让你的工作室成为一种品牌。
最初成立焦外女摄的时候，我们想名字就想了好久。焦外BOKEH，是散景的意思，我们希望作品不止关注焦点内的画面，连焦外也是美丽的，时刻保持摄影的专业态度和初心；女摄是指我们是全女性的团队，希望借此向女性客户展示亲切感，令第一印象更加友好。
这里给大家分享一个我们之前做过的思路，可以把摄影工作室的业务拓宽一些，融入一些其它元素来吸引客户。比如之前我做过咖啡馆、书吧和摄影工作室的结合，也尝试过手作品牌与服装贩售，现在在做场地出租，摄影教学。把单一的写真工作室业务延展到周边相关，可以为工作室带来更多的客源和好的口碑！
四、拍摄风格多样化的好处
摄影的风格有千千万万种。我们当然可以专攻一种风格，成为此领域的大佬，做到高精尖。不过就我个人来看，摄影毕竟结合了艺术与流行，大众的审美不断变化，所以市场也会跟着变化。如果能胜任不同的拍摄风格，多方面发展，会更有利于自身成长。
这里简单选择几种常见的风格进行延展，希望能对大家日常的拍摄有所启发，首先是受大家喜爱程度和接受度比较高的少女风。
日系：场景要尽量生活化，妆容简单日常即可。可以边玩儿边拍，捕捉到闪闪发光的眼神，可以多一些脸部特写。
文艺复古：情绪和人像的结合，相比普通糖水片更进阶一些，将创意和代表性的元素融入到照片中，表达某种寓意以及倾诉感。
