杨寒，来自伦敦艺术大学伦敦时装学院。她认为，无论人文纪实，或时尚创意，或观念摄影, 它所传达的都是一种信息，一种媒介，是一种建立自我内在意识与世界外在联系的一种手段和桥梁。她不排斥任何形式的摄影创作，但在创作之前，一定会先构思好做这个创作的原因，动机和目的。
杨寒，作为高校组的投稿者，可以从她的投稿作品中看到她对于时尚及商业类型摄影的娴熟技术和美学把控能力。以及她对于女性类题材的敏感与深入探索，几组投稿作品风格不同，但又协调统一，从她的摄影计划书中描述可以感受到在如今科技及网络迅猛发展的背景下，她作为一名女性艺术创作者来说所表现出来的独特探寻欲望及丰富想象力。她未来的创作非常值得期待，未来这组作品将会是一次对女性主题的难得尝试。——刘铮
邹文静
邹文静，来自四川美术学院。她从不相信图像，但坚信用虚构之像来表达真实之感是合情合理的，并且尝试不断充实和探索她所描绘的虚幻来构造一个承载个人审美和意识的时空。
邹文静的作品运用商业摄影的拍摄方法，在消费主义、流行文化的框架下，导出一幕幕充斥着腐败、疏离、冷漠、荒诞、破碎并透露着死亡气息的剧目，而包裹这些词汇的却是华美、精致、和谐的画面元素。她将自己对于“商业摄影”和“艺术摄影”界限的迷茫带入创作，结果却使我们清楚的看到了二者在《华乐园》中，相互支撑、相互融合又相互瓦解的关系。——张辉
王钰莹
王钰莹，来自鲁迅美术学院。她认为摄影帮她记录生命中很多美好的回忆，带她看到了我父母年轻时候的样子，让她学会了分享，学会更细微的观察，哪怕是微光的闪烁，天空中的灰尘，地面上的落叶，摄影使她对生活更加敏感。
王钰莹的作品《光合作用》将影像的时间感与流动感凝练为张张切片。她使用明丽的色彩、戏剧化的设置来呈现一个充满着不确定性和无限可能性的，刺目的青春组曲。通过作品，可看出作者对摄影这一媒介很好的认知力和驾驭能力，能够利用摄影自如表达，与观者、与世界进行有效地沟通。——刘阳
2019年度 “索尼青年摄影师发展计划”入选者
（社会组）
郑泽婍
