我们都会被《如懿传》中精美的服化道所震撼，却不可能穿着那样的服饰走上街头；马蹄踏在石板路上的声音清脆诱人，我们却再也不可能依靠马车出行；毛笔字隽秀文雅，却不再是我们的主流书写工具。
有些告别，似乎不可避免。可是，当故宫玩起彩妆、咖啡店，当昆曲被做成摇滚乐，当传统工笔画为当红明星留下气质别具的肖像照……那些与时代、与潮流渐行渐远的传统文化，似乎又回到了我们身边。不再是白发苍苍的老者如泣如诉地呼吁，不再是饱含惋惜与无奈的“坚守”，年轻人们欢欣雀跃把它们推向舞台中央。
美院出身，被称为“摄影诗人”的孙郡是中国时尚界近十年来无法被忽视的名字。****的杂志、*一流的明星，无不与他有过深入合作。
用现代的摄影技术呈现传统中国的美好，由他引领的新文人画摄影风格，风靡至今。
以现代的手法触摸传统美学
孙郡的少年时光，在绍兴那座枕水江南的文化古城度过。十三四岁进入美院附中，再考进中国美院，少年孙郡，做什么都要和别人不一样，少年天才的精英气性留存至今。对这样的人来说，做一些有意义的事，比名利财富更有价值。
凭借影像艺术上天赋异禀的表达力，孙郡早早获得了属于自己的行业话语权。在时尚圈一举成名，形成辨识度鲜明的自我风格后，孙郡开始在摄影与自己从少年时代便积累起的传统文化造诣之间搭建桥梁。当年惊艳业界的《茶经》，是孙郡在传统文化演绎上的牛刀小试。他融合建筑与时装的中国气质，展现古代中国女子采茶、捡茶、烹茶过程中的心境和气韵，第一次将中国传统美学神韵以现代摄影的方式表达出来。
《茶经》
令更多人真正注意到“孙郡风格”的，是他连续三年与《时尚芭莎》在周年大刊上创作的“东方美学复兴系列“。他以现代时装大片的风格，将自己对传统中文绘画意境的理解、国画技法、人物韵味与时尚元素完整结合。这是他在传统东方美学探索过程中的阶段性成果，无形中为他后期建立文人画摄影体系打下基础。
同期的“百花系列”中，孙郡选取一百种中国传统花卉与一百个不同性格气韵对青年人物，等待花开***时节，将中国传统植物传递的自然气氛与人物之间的共性融合呈现，寻找植物与人的中国气息。
在被拣选中拣选
过去两年，孙郡几乎拒绝了所有合作邀请，埋头专注于一个“大制作”。
这是一组与故宫联合制作的系列图集，以北京故宫与苏州园林两地建筑为蓝本，还原呈现清时期的南北建筑文化、器物、服饰、生活美学上的细节与差异。
孙郡以武侠人凝练秘籍的心态创造这组作品：他用了一年时间构图，进入园林与宫殿，根据四时风景变幻，挑选合宜景致，以*自然的形式，呈现花木枝叶山水建筑本来的样子。凭借拍摄百花系列时对植物习性的了解，往往在冬天树木凋零时，已选好枝叶入画的姿态，来年花开正好时前去取景，竟分毫不差。或是想拍园林雪景，可巧苏州就能来一场豪雪。
多年不曾合作的化妆师，机缘巧合间聊起彼此近况，对方竟从三四年前就已爱上并开始研究古代妆发，孙郡就此找到本次拍摄不二之选的化妆师。
甚至保护建筑的拍摄申请，也总是非常顺利批准……
种种巧合，令孙郡感叹：“是上天在拣选我做这样一件事。”
这令他更加审慎对待镜头下的世界。这组作品，从服装工艺到人物妆发神态，没有一样肯随意俯就。拍摄所用的一切器物道具，更是出自故宫，或为苏州园林藏品。
他不肯偷懒选择*被世人熟知的角度入画，张张图都要*动人心。也许是深宫院落某个偏殿外的一棵小树，或是窗棂下一对不被注意的太湖石。角角落落，但求合宜、得体。
*难的，还是那一口气。
要花开***的时节，要枫林*绰约之神姿，要等到积雪与宫殿*美的融合，一处都不肯凑合。
“我想找到传统文化那口气。不是顶着文化复兴的名头移花接木，而是真正深入到*真实*本源的中国古代生活中，还原被忽略遗忘的美。要拣选，要等待，要挑剔到骨子里，不能有一丝一毫的急功近利。”
这组作品已拍摄两年多，仍未面世，因为“还在等一场故宫的雪”。
“当这些与传统文化的拍摄，惊人离奇的顺利契合以及不可思议的和谐时，我意识到，有些东西也许是上天在冥冥中借我的手要呈现给世人，湮没的旧时中国的美好，传统美学丝缕不绝的生命力。我没有那么强的先天使命感，可是，生命起承转合，各种浪涌把我推到这里。我想，我是那些被拣选的人中间的一个，有些需要承担的、需要传递的，我会坚持做下去。”
